오하루의 일생

오하루의 일생 (西鶴一代女, The Life Of Oharu)
프리미어 엔터테인먼트 / 2004년 11월

2022년 1월 30일 일요일 DVD 평점 4점

미조구치 겐지 감독의 1952년도 작품이다.  일본의 거장 감독인 구로자와 아키라, 그리고 그에 견줄만한 오즈 야스지로가 있다면 동시대에 활동한 감독중 미조구치 겐지 감독의 공력도 만만치 않다. 그의 작품중 하나인 [우게츠 이야기]를 먼저 감상하고, 이어 또 하나의 걸작에 해당하는 [오하루의 일생]을 돌려봤다. 가부장적인 남성 위주의 일본 봉건사회에서 여성의 비극적인 일생을 그린 영화로 [혐오스러운 마츠코의 일생]의 원조격에 해당하는 작품이라고 할 수 있을 정도로 기구한 여인의 운명을 스크린에 잘 담아냈다.

먼저 미조구치 겐지 감독에 대해 좀더 알아보자면,

"1896년에 태어나 고베에서 그림을 배우고 고베소식신문사[神戶送信新聞社]에서 광고 디자인을 했다. 1919년 도쿄로 돌아온 그는 닛카쓰 영화사[日活映畵社]의 배우가 되었다가 영화를 연출했다.

그의 영화 [거리의 스케치](1925), [종이 인형이 속삭이는 봄](1926), [도쿄행진곡 (東京行進曲)](1929), [도회교향악 (都會交響樂)](1929) 등은 대부분 흥행에 성공했다. 그는 1930년대 중반부터 독창적인 영화들을 찍기 시작했다. [기원의 자매(祈園の姉妹)](1936), [나니와 엘레지(浪花悲歌)](1936) 등은 현대 일본 사회에서 거부되는 전통적 가치에 대해서 다루었다.

1939년 [마지막 국화이야기(殘菊物語)]를 시작으로 메이지 시대를 배경으로 한 연작 시대극을 만들기 시작했다. 그는 제2차 세계대전 중에는 전쟁과 관련된 이야기를 되도록 피하려고 했으며, 전후 일본 근대 사회의 문제를 다룬 영화를 주로 찍었다. 그는 남성의 사회 속에서 꿋꿋하게 살아가는 여성이나 남성 때문에 고생하며 살아가는 여성들을 주로 다루었다.

그가 높은 평가를 받는 이유는 무엇보다도 그의 탐미주의적 작품 경향 때문이다. 그는 작품에서 1~2분 이상의 쇼트가 편집 없이 진행되는 촬영기법인 롱테이크 기법을 많이 사용하였다. 미조구치의 촬영기법은 1940년대 오손 웰스, 루키노 비스콘티, 막스 오퓔스 등보다 이전에 독자적인 경지를 확보하였다.

[오하루의 일생](1952)은 일본판 [여자의 일생]으로 기생 오하루의 일생을 관조적으로 그려냈다. 이 영화는 1950년대 말 누벨바그 감독들에게 영향을 끼쳤으며, 베니스영화제 국제상을 수상하였다. 미조구치의 대표적 시대극 [우게쓰이야기(雨月物語)](1953)는 특유의 탐미적 리얼리즘을 통해 베니스영화제의 은사자상을 수상하는 기록을 세웠다. 누벨바그 앙드레 바쟁은 미조구치의 원 신 원 쇼트의 카메라기법을 진정한 리얼리즘의 모범이라고 극찬하였다.

후기 작으로 갈수록 비극적인 취향이 두드러지는데 [산쇼 다유(山椒大夫)](1954)의 마지막 장면은 유명하다. 여주인공은 남동생을 살리기 위해 호수에 빠져 자살하는데 자살장면은 보이지 않고 호수에 퍼지는 동심원만으로 자살을 암시했다. 그는 호수 주변의 황폐하고 몽환적인 풍경을 통해 슬픔과 아름다움, 숭고함의 감정을 탐미적으로 추구했다. 이 작품 역시 베니스영화제 은사자상을 수상하였다."

영화의 줄거리를 간단하게 살펴보자면,

"짙은 화장을 한 창부 몇 명이 우두커니 서서 손님을 부르고 있다. 그 중의 한 명인 오하루(다나카 기누요)는 문득 스러진 절에 들어가 오백나한상을 바라보며 과거에 관계를 가졌던 남자들의 얼굴을 차례로 생각한다. 오하루는 젊었을 때 대궐에서 일을 하는 시녀였다.

오하루에게 마음을 두었던 젊은 벼슬자 가츠노스케(미후네 토시로)에게 속아 여관에 끌려들어 가서는 체포되어 카츠노스케는 사죄하고 오하루는 부모와 함께 장안 밖으로 추방되어 버린다. 떠돌이에서 에도의 마츠다이라가의 첩이 되어 아이까지 낳지만 여자들끼리의 질투 때문에 쫓겨난다.

시마바라의 유곽에 팔려 유녀가 되었다 성실한 상인 야키치(우노 쥬키치) 의 부인이 된 것도 잠깐, 야키치는 강도에게 죽고 만다. 스님이 되고자 절에 들어가지만 남자의 욕망에서 벗어나지 못하고 다양한 변화 속에서 결국은 밤(夜)장사를 하는데 까지 이르고 만다. 오하루는 생애를 조용히 회상한 뒤, 어디라 할 것도 없는 어둠의 저 편으로 사라져 간다.(네이버 발췌)"

영화는 17세기말 일본 에도막부 시절의 봉건사회를 배경으로 다뤄진다. 당시 일본은 신분제도가 엄격한 사회로 하층 여성은 남성의 종속물로서 같은 신분이 아니면 사랑도 할 수 없고 신분이 상승된 자기 아들도 만날 수 없다. 하층 여성을 남성들의 성적 노리개로 생각하는 상황을 사실 그대로 그린 영화이다.

감독인 미조구치 겐지 자신이 실제로 기생인 누나의 손에서 자라나 여성에 대한 인식과 관심이 남다른 관점을 가지고 있다고 한다. 억압당하는 여성을 통해 사회의 모순 구조를 반영하고, 반면에 여성 특유의 끈질긴 생명력도 함께 보여준다. 여주인공의 연기도 매우 상당히 인상적이었으며, 미후네 도시로의 이름이 올라있어 유심히 살펴봤는데 정말 잠깐 등장하고 홀연히 사라진다. 쩝

남소림 북소림

남소림 북소림 - [할인행사]
장철 감독, 녹봉 외 출연 / 아인스엠앤엠(구 태원) / 2007년 10월

2022년 2월 1일 화요일 DVD 평점 3점

명절 기간을 맞이해 중국 무협영화 땡겨 장철 감독님의 영화중 [남소림 북소림]을 돌려줬다. 이 영화는 아주 오래 전 동네 동시상영관에서 봤던 영화인데 역시나 피칠갑의 파격적인 라스트씬으로 인해 기억에 선명하게 남는 작품이었다. 오랜 세월이 지나 다시 보니 살짝 조잡스러운 지점도 있지만 역시나 장철 감독 특유의 비장미는 여전히 쏴라있더라는 ㅋ

영화의 줄거리를 간단하게 살펴보자면,

"중국 청조 시대의 군대 조련은 남소림이 맡고 있다. 그러던 어느 날, 청 조정에서 남과 북의 소림사의 교두들을 초청하여 어느 파의 무술 실력이 우세한지 겨루게 한다. 결국 무술을 겨루지만, 남소림의 무파들이 모두 죽게 된다. 하지만 이 결투 뒤에는 중국 청조의 계약이 숨어 있었는데...(네이버 발췌)"

영화는 아직 반청 복명의 의지가 남아있는 시대를 배경으로 한다. 청나라의 숨은 고수이자 장군인 악당이 남소림과 북소림의 사이에 이간계를 구사해 서로 원수로 만들고 점점 결투의 클라이맥스의 분위기로 스토리가 진행되는 흐름으로 이어간다. 그 사이에 각각 대결자를 정해 무술을 익혀나가는 과정이 영화의 백미 중 하나이다.

무협영화의 클리셰이기는 하지만 각 문파별로 서로 상성이 되는 비기를 중심으로 대립관계가 펼쳐진다. 당랑권, 선풍각, 영춘권등등 어디에선가 들어본 무공이 다뤄지는데 얼마 전 유튜브에서 중국무술의 허상을 보았기에 다소 우스꽝스럽게 보이기도 했다. 그럴걸로 알았지만 격투기 선수에게 그야말로 캐발리는 모습을 보니 중국무술에 대한 민낯이 생각보다 더....ㅎ

그런거 생각하면 중국무협영화는 볼 수 없기에 유튜브의 대결장면은 잊으려고 한다. 소림사는 남북소림으로 나뉘지만 무협지를 한때 즐겨봤던 사람이라면 숭산을 떠올린다. 영화에서는 북소림의 무술이 약간 더 위력있는걸로 나오는데 실제는 어떨런지 모르겠다. 아무튼 한창 쇼브라더스의 인기가 절정을 이룰때 제작된 전형적인 장철 감독의 비장미가 담겨있는 무협영화다.

잔다르크의 수난

잔다르크의 수난 - [초특가판]
Carl Theodor Dreyer 감독 / 스카이시네마 / 2004년 2월

2022년 2월 2일 수요일 DVD 평점 5점

연휴 마지막날에 경건한 마음으로 감상한 영화다. [잔다르크의 수난]은 영화의 작품성을 떠나 많은 사람들에게 깊이 각인된 위대한 걸작이다. 심지어 나 같은 무신론자가 보더라도 종교적인 감응을 일으킬만큼 어떻게 보면 성스러운 작품이라고 할 수 있는데 감독 칼 드레이어의 연출력도 연출력이지만 무엇보다 잔 다르크역의 마리아 팔코네티의 표정연기가 압권이다.
 

잔다르크 역을 맡은 마리아 팔코네티는 원래 지방의 연극배우 출신이었다고 한다. 극중 잔다르크가 화형을 당한 나이가 19세였지만 팔코네티는 출연 당시 35세로 배가 되는 나이임에도 불구하고 소녀의 역할을 충실히 해냈다. 칼 드레이어 감독이 팔코네티의 얼굴 주름도 마음에 든다며 그녀를 캐스팅했는데 영화에서 고스란히 그려진다.

그녀는 이 영화에서 잔다르크가 지닌 시골처녀의 순박함과 순교자의 열정을 혼신의 힘을 다해 표현하고 있다. 영화는 수개월에 걸쳐서 진행되었던 잔다르크의 종교 재판을 마치 하루 사이에 일어난 일인듯 시간을 압축시켜 다루고 있으며 시종일관 잔다르크를 핍박하는 이들과 고통스러워 하는 그녀의 얼굴을 클로즈업하여 교차시키는 수법으로 수난의 시간을 잔혹하다고 할 정도로 부각시킨다.

영화의 시놉을 간단하게 살펴보자면,

"1431년 2월14일, 루앙의 종교재판소에서는 잔 다르크가 마녀인지 성녀인지를 가늠하는 마지막 공판이 진행 중이다. 그녀는 스스로 신의 부름을 받고, 샤를 7세의 즉위에 공을 세웠다고 주장하고 있다.

재판관을 비롯한 신학자들은 잔 다르크에게 인간으로서의 정체성과 신의 부름에 대한 확신, 대천사 미카엘에게 받은 계시 등의 내용을 캐묻는다. 이에 잔은 자신이 신의 계시를 받은 뒤, 이런 인간적 관습들은 모두 초월했다는 대답을 내놓는다. 게다가 신으로부터 영혼의 안위를 보장받았기 때문에 재판관과 교황청이 자신을 판단할 권리가 없다고 답한다.

이에 재판관들은 고개를 내젓는다. 이후 니콜라스를 내세워 그들은 샤를 왕의 친서를 조작한다. 그리고 잔 다르크 스스로 이단이라고 고백하도록 회유한다. 고뇌하던 잔은 마지막 미사를 드리려고 시도하지만, 이마저 거절당한다. 결국 그녀는 형장을 향해 천천히 걸어 나간다."

시대적인 배경을 조금이라도 알고보면 영화를 감상하는데 도움이 된다. 당시 백년전쟁을 벌였던 프랑스와 영국사이에서 패전이 짙어가던 프랑스를 살려낸 잔다르크가 다시 전쟁에 출전해 상대편인 잉글랜드와 부르고뉴 연합에게 포로로 잡힌다. 연합군은 프랑스에게 높은 몸값을 요구했으나 끝내 자신이 목숨을 바친 프랑스에게 버림을 받고 찰스 6세의 대리인에게 재판을 받는 과정이 그려진다.

칼 드레이어의 클로즈업 화면이 러닝 타임 내내 연기처럼 다뤄진다. 배우들의 미세한 표정까지 담아낸 클로즈업을 통해 마리아 팔코네티의 순교자적인 희생과 구원의 이미지가 깊이 뇌리에 아로새겨진다. 이 영화는 칼 드레이어의 마지막 무성영화이자 잔 다르크를 다룬 가장 뛰어난 영화로서 그에게 세계적인 명성을 안겨주었다. 하지만 개봉 당시 비평적으로는 큰 찬사를 받았지만 흥행은 매우 저조했다고 한다.

감독의 다른 작품과 달리 잔 다르크의 실제 재판의 공식기록을 바탕으로 만들어졌다. 이 영화는 프랑스에서 잔 다르크를 시성한 지 8년 후 그리고 1차 세계대전이 끝난 지 10년 후에 만들어졌는데 두 사건 모두 드레이어의 해석에 결정적인 역할을 했다. 1431년에 영국점령군이 쓴 투구는 1차대전 당시 영국군의 철모와 비슷하며, 1928년의 관객들은 이 영화를 역사적 다큐멘터리로 보았다고 한다.

아울러 칼 드레이어의 연출력에 위에도 언급했듯이 마리아 팔코네티의 연기가 빛을 발한 영화다. 그녀는 드레이어의 지시에 따라 분장을 하지 않고 연기했다. 팔코네티는 영화 역사에 한 획을 그은 중요한 연기를 보여주었지만 이후에는 한번도 영화에 출연하지 않았다. 그러나 이 영화는 그녀의 영화로 세계영화사에 오랫동안 살아남을것이다.

현금에 손대지 마라

현금에 손대지 마라 - [초특가판]
잔느 모로 외 출연 / 씨네코리아 / 2007년 8월

2022년 2월 5일 토요일 DVD 평점 3점

장 가뱅의 망향(페페 데 리코]를 보고 나서 그의 대표작중 하나이 [현금에 손대지 마라]가 떠올랐다. 대략 십여년전에 감상한 영화로 갱들의 암투를 중심으로 하는 느와르 영화의 교범으로 여겨지는 작품이다. 한때 정점을 이뤘던 홍콩 느와르 영화들에게도 많은 영화를 미쳤으며, 요즘 기준에 본다면 다소 어색한면이 보이기는 하지만 전반적인 스타일은 갱스터 느와르 원형을 그대로 유지하는 작품이다.

영화의 줄거리를 간단하게 살펴보자면,

"막스(Max: 쟝 가방 분)와 리톤(Riton: 르네 다리 분), 그들은 범죄세계에서는 이름만 대면 통하는 거물급이다. 그들은 은퇴할 시기가 가까워진 것을 느끼고 노후의 안정을 위해 마지막 사업을 벌인다. 예전의 실력대로 금괴를 훔치고 그들은 사건의 파장이 가라앉기를 기다리고 있었다. 그러나 마약업자인 안젤로(Angelo: 리노 벤츄라 분)는 이 일이 막스외에는 할만한 인물이 없다고 생각하고 그들을 추적하게 된다.

안젤로는 리톤의 여자인 조지를 이용해 모든 일이 막스가 조동한대로 벌어졌다는 것을 확인하고 금괴를 빼앗기 위해 리톤을 납치한다. 우정과 돈은 교환의 가치가 있는 것은 아니라고 생각한 막스는 안젤로의 계략에 휘말려 모든 것을 포기하지만 친구는 죽게되고 그는 쓸쓸히 음악을 들으며 허무하게 사라져 간다.(네이버 발췌)"

영화를 연출한 자크 베케르 감독은 거장 장 르느와르 감독 조감독부터 영화를 시작했다. 스승에게 잘 물려받았는지 갱스터 느와르 영화에서 재능을 꽃피우셨지만 아쉽게도 비교적 젊은 나이에 돌아가셨다. 이 작품은 그가 돌아가시기 4년전인 1956년작이다. 어둡고 비정한 갱의 세계에서 남자의 우정을 살짝 구슬픈 하모니카 선율과 함께 이 영화에서 잘 버무려냈다.

영화를 이끌어 나가시는 장 가뱅님은 요즘 기준으로 정말 짜리몽땅하고 볼품없는 체격으로 액션연기를 펼치시는걸 보면 살짝 안습이기도 하지만 표정연기와 함께 분위기로 충분히 스크린을 압도한다. 영화의 라스트에신주인공 막스도 악당들을 물리치긴 했지만 절친한 친구를 잃게 되고....

음악이 주크박스에서 흘러나오며 애인의 옆에 앉아 웃음을 짓는 그의 모습에서 회한이 느껴진다. 느와르 영화를 좋아하신다면 또 다른 고전영화를 한 번 감상해보시기를 권해드린다. 참, 얼마 전 안타깝게 운명을 달리하신 잔느 모로의 리즈 시절 모습을 화면에서 볼 수 있는건 이 영화의 또 다른 즐거움이다.

대통령의 음모

대통령의 음모 - [할인행사]
알란 J. 파큘라 감독, 로버트 레드포드 외 출연 / 워너브라더스 / 2007년 10월

한국과 미국은 여러가지 제도에서 공통점을 가지고 있는데 제왕적인 대통령 중심체제도 맥을 같이 한다. 이 글이 올라가는 싯점에 대한민국의 대통령이 정해졌을텐데 국민의 판단이 옳았길 바래본다. 이명박이 대통령될때 그 많은 의혹에도 불구하고 찍어주신 그 많은 사람들의 심정이 어땠을까 생각해본다. 어떻게 보면 그때와 정말 비슷한 상황이 아닌가 싶다.

주말 오후에 문득 이 영화가 생각났다. 오래 전 DVD 출시명 [대통령의 음모]를 봤던 기억이 남아있는데 이런 스타일의 영화가 다소 지루하게 전개되지만 미국이라는 강대국에서도 스캔들로 인해 대통령이 하야할 수 있음을 정면으로 파헤였다는 사실에 의미가 있는 작품이다.

알란 J 파쿨러가 연출을 맡았으며 1976년에 개봉했다. 워터게이트 사건을 취재하던 워싱턴 포스트의 두 젊은 기자, 밥 우드워드와 칼 번스타인의 실화를 바탕으로 만들어졌다. 이들이 익명의 취재원 딥스로트의 도움을 받아, 워터게이트빌딩 난입 사건 피의자들로부터 닉슨의 최측근으로까지 범위를 좁혀가며 독자적인 수사를 벌이는 과정을 다루고 있다.

이제는 공식적으로 은퇴하신 배우 로버트 레드퍼드가 제작과 주연을 겸했고, 그의 파트너로 요즘 평이 안 좋은 더스틴 호프만이 호흡을 맞춘다. 정치 스릴러물중 수작으로 평가받고 있는 작품중 한 편이다. 영화의 시놉시스를 좀더 살펴보자면, 

"1972년 6월 미국 워싱턴 워터게이트빌딩 내에 소재한 민주당 전국위원회 본부에서 도청장치를 갖고 침입한 다섯명의 남자들이 체포된다. 취재를 맡은 [워싱턴 포스트] 기자 밥 우드워드는 이들의 심리가 열리는 재판정에서 수상한 징후를 발견하고 이 사내들이 CIA, 더 나아가 현직 대통령이자 차기 공화당 대권주자인 리처드 닉슨의 측근과 연계되어 있다는 의혹을 품게 된다.

[워싱턴 포스트] 편집국에서는 기사 작성에 노련한 또 다른 젊은 기자 칼 번스타인을 우드워드에게 붙여주고, 약간의 신경전 끝에 두 사람은 진실을 규명하기 위해 의기투합하게 된다. 사건의 배후를 좇는 과정에서 밥은 딥스로트라 불리는 정체불명의 취재원과 접촉하게 되는데, 모든 정황을 알고 있는 듯 보이는 그는 밥에게 돈을 따르라라는 수수께끼 같은 조언을 건넨다.

다섯명의 사내를 움직인 자금이 닉슨 대통령의 재선위원회에서 유입되었다는 정보를 포착한 두 기자는 선거 운동을 담당했던 직원들에 대한 탐문 취재를 시작한다. 그리고 여러 난관을 극복한 끝에 마침내 워터게이트 사건의 배후에는 백악관의 실세가 존재하고, 빌딩 침입 훨씬 이전부터 이들이 민주당 대선후보군에 대해 조직적인 방해 공작을 시도했었다는 사실을 알게 된다. 닉슨은 결국 재선에 성공하고, 두 기자는 신변의 위협 속에서 좀더 확실한 증거와 증인 확보를 위한 분투를 이어간다.(세계영화작품사전 발췌)"

영화는 실제 당사자인 두 기자가 사건으로부터 2년 뒤인 1974년에 취재 연대기와 비화를 엮어 [모두가 대통령의 사람들]라는 출간한 책을 바탕으로 만들어졌다. 최종적으로 크레딧에 오른 영화의 각본가는 윌리엄 골드먼이지만, 두 기자는 직접 영화의 시나리오 수정 과정에도 참여했던 것으로 알려졌다.

작품에서 주요한 정보원으로 등장한 포르노영화 제목의 딥쓰로트의 실제 신원은 30여년간 철저히 베일에 싸여 있다가, 2005년에 와서야 워터게이트 스캔들 당시 FBI 부국장을 역임했던 마크 펠트였음이 당사자에 의해 밝혀진다. 열린 공감 티비에서도 후보에 관한 책을 펴냈는데, 딥쓰로트 같은 선의의 제보자가 나타나지 않을까 기대해본다.