오랜만에 읽는 한국 소설 시리즈

신궁 분지 강원도달비장수 감비 천불붙이 첫눈 ㅣ 창비 20세기 한국소설 22
천승세.방영웅 외 지음, 최원식 외 엮음 / 창비 / 2005년 7월

20세기 한국 소설로 출간된 시리즈는 일제 강점기와 한국 전쟁에서 현대까지의 작가를 망라하고 있다.

천승세와 방영웅, 최원식, 임규찬, 진정석, 백지연의 작품이 이 권에 소개되고 있다.

모두 낯선 작가인 이들은 60년대를 넘어서면서 근대화로 인해 소외된 사람들의 모습을 다루고 있다.

책을 읽고 난 다음에 책의 가장 마지막 부분에 소개된 이메일 해설이 독특하다.

 요즘 시대에 맞게 해설이나 대담도 이메일을 통해서 이루어지는구나 싶다.

그리고 낱말 풀이를 통해서 잘 모르는 말에 대한 팁을 얻을 수 있다.

그러나 책을 읽는 와중에 뒤를 들쳐보기를 꺼리는 것이 일반적이니

이런 낱말 해설은 읽는 페이지의 하단에 있었으면 더 좋았겠다 싶다.

그리고 약간의 욕심을 부리자면 소개된 단편의 끝에 연도와 실린 곳이 나오는 것으로 끝나는데

각 작품이 갖는 의미를 간단하게 라도 기술해 주면 더 좋았겠다는 생각을 해 보았다.

작품의 배경을 잘 모르거나 이해가 힘든 사람에게는 가이드 역할을 충분히 해 줄 것이라 생각되기 때문이다.

그림의 서정성을 한껏 느낄 수 있는 책

아무도 몰랐으면 좋겠어! - 여름 이야기 ㅣ 구름골 사계절 2
박경진 지음 / 미세기 / 2006년 7월

구름골 사계절-여름 이야기 라는 조그만 문구에 눈이 머문다. 책의 표지를 장식하고 있는 이 동네가 여름의 구름골인가 보다 했다. 표지만으로도 정말 소박하고 정겨운 농촌의 풍경에 마음이 훈훈해지는 것 같다.

작가 박경진 선생님이 사시는 곳이 구름골의 배경이라고 한다는 말을 아이에게 해 주고 책을 넘기니..

꿈을 꾸던 방실이가 이불에 오줌을 싸면서 이야기가 시작된다.

창피한 마음에 친구인 영아네 집으로 줄행랑을 치는데 가는 곳곳에서 만나는 마을 풍경이 모두 방실이를 놀리는 것 같은 마음이다.

담 위에 있는 고양이도 "너 오줌쌌지?"라고 하고

돼지우리의 돼지도 "오줌싸개야, 밥줘"라고 하는 것 같고

풋고추를 따시던 아줌마의 물음도 방실이에게는 "오줌싸개야 몰래 도망가니?"라고 들리고

까치와 당산나무도 자신을 오줌싸개라고 놀리는 것 같다.

엄마는 영아의 집에 있던 방실이를 데리러 오시는데 ...

오줌을 쌌다고 야단을 치는게 아니라 오줌싸개보다

용기없는 겁쟁이가 될까 걱정된다며 도닥이는 어머니의 말씀이 너무 인상적이다.

무조건 아이의 잘못을 들추어 야단을 치기보다는 감싸주면서 이해해 줄 수 있는 마음 말이다.

책을 읽던 아이는 방실이가 엄마에게 혼날까봐 숨죽이고 있다가

오히려 겁쟁이가 되지 말라고 다독이는 말에 안도의 한숨을 내쉰다.

오줌 한 번 싸지 않은 아이가 어디있나? 지금은 컷다고 그런 경우는 없지만 말이다.

누구나 한 번쯤은 실수했을 일을 잊고 있어서 그렇지..

주눅드는 대신에 오줌을 쌌다고 인정하고 당당하게 말하고

친구와 개울가를 뛰어가는 방실이를 보면서 잊고 있던 어린 시절을 되돌아 볼 수도 있었다.

아이에게는 재미난 이야기와 그림이 가슴에 남고 말이다.

책을 읽으면서 방실이가 도망치는 와중에 만나는

마을의 풍경이 정말 예뻐서 작가의 마을에 찾아가야 할 것 같다^^

음악과 이야기의 접목으로 쉽게 클래식에 다가가세요.

베토벤의 영웅교향곡 - 보고 듣는 클래식 이야기 01
애너 하웰 셀렌자 지음, 조앤 E. 키첼 그림, 이상희 옮김 / 책그릇 / 2005년 3월

이 책의 가장 큰 특징은 다루고 있는 클래식 전곡과 그 곡이 탄생하게 된 배경 이야기를 책으로 읽을 수 있다는 사실이다. 음악은 글로 읽을 수 없고 초보자들에게는 듣기만으로는 아쉬움이 남는다.

아이에게 클래식을 좀더 심도있게 접하고자 하는 단계에 있다면 보고듣는 클래식 시리즈가 아주 적당하다고 생각된다. 이야기를 그림과 이야기가 잘 조화된 그림동화 형식이고 이 이야기를 읽고 나면 곡에 대한 배경지식을 알게 되어 곡을 들으면서 책의 내용을 상기할 수 있기 때문이다.

베토벤의 영웅 교향곡은 너무나 유명한 곡이다. 이 책을 읽기 전에는 베토벤이 나폴레옹을 찬사하는 마음으로 이 곡을 지어서 바쳤다고 알고 있는데 아니었다. 나폴레옹을 위해서 짓기 시작했으나 그가 스스로 군주의 자리에 오르자 이 곡을 찢어버리려고 했다. 그러다 나폴레옹이 아닌 우리 마음 속에 있는 영웅을 위한 곡이라 생각하고 다시 다듬어서 [영웅교향곡]이라는 이름으로 세상에 나오게 되는 것이다.

이 곡을 작곡할 당시의 베토벤은 이미 귀가 들리지 않는 상태였다. 처음에 귀가 들리지 않게 된다는 진단을 받고 절망에 빠진 베토벤은 스스로 죽음을 택할 생각까지 한다. 그러나 그는 귀가 들리지 않더라도 자신의 내면에서 울려퍼지는 음악을 느낄 수 있었고 자신과 음악의 관계가 지속될 수 있다는 희망을 갖게 된다.

영웅 교향곡은 이런 과정에서 탄생된 곡이라는 것을 동화를 통해서 충분히 아이들도 인지할 수 있다. 이런 후에 음악을 들으면 구지 설명하지 않더라도 음악의 웅장함 속에서 영웅의 모습을 연상할 수 있을 것이다.

음악은 이렇게 느끼고 대해야 한다는 생각을 많이 했다. 정말 클래식 입문을 위해 아이들에게 권해 줄 만한 깊이 있는 책과 음악을 만났다는 마음에 기쁨이 가득하다.

사랑하는 친구를 담아낸 음악

무소르그스키의 전람회의 그림 - 보고 듣는 클래식 이야기 03
애너 하웰 셀렌자 지음, 조앤 E. 키첼 그림, 이상희 옮김 / 책그릇 / 2006년 6월

무소르그스키라는 음악가를 알고 있는 사람이 많은지 모르겠다.

클래식 음악에 문외한 이고 이제 막 걸음마를 떼면서 관심을 갖는 내게는 너무 낯선 음악가다.

그래서 이 책을 읽으면서 아이의 시선을 그대로 느껴보자고 생각했다.

가장 먼저 시선을 끄는 것은 그림의 독특함이었다. 단순화된 그림이면서 뭔가 의미가 있는 것같은 테두리 문양...이에 대해서는 책머리에서 소개되어서 알 수 있었다. 러시아와 우크라이나 전통 민속 화가들의 고유한 상징과 소재와 색채를 사용해서 그렸다고 한다. 테두리 도안은 나름대로 의미를 담고 있다고 한다. 참나무 잎은 삶과 죽음의 순환을 새는 소망과 성취를 검정은 동트기 직전의 가장 어두운 때라고 한다.

이런 약간의 지식을 얻어서 책을 보면 읽는 즐거움이 배로 된다는 것을 배려해서 적어준 설명인가 보다.

무소르그스키의 전람회의 그림이라는 곡이 담고 있는 의미와 창작 배경에 대한 이야기가 책에 실려 있었다. 러시아의 전통 문양과 소재를 사용하여 건축물에 담고자 하는 빅토르와 무소르그스키, 그리고 블라디미르는 절친한 친구이다. 그런데 빅토르가 갑작스러운 죽음을 맞게 되고 이에 충격을 받은 무소르그스키는 두문불출을 하고 자신을 학대하면서 시간을 보낸다. 그래서 블라디미르는 빅토르의 작품전시회를 열어 무소르그스키의 마음을 바꾸어 주려고 한다. 한동안 방황의 시간을 보내던 무소르그스키는 빅토르가 이루고자 했던 것을 자신의 음악으로 이루어주려는 마음에 이 곡을 완성하게 된 것이다. 무소르그스키의 전람회의 그림이라는 작품 덕에 잊혀질뻔한 빅토르의 그림을 많은 사람들이 기억하게 되었다니..정말 감동어린 친구의 우정이담긴 곡이라는 생각이 들었다.

이러한 곡의 배경을 그림책을 통해서 알고 난 후에 시디로 전곡을 감상하면 음악에 대한 맛이 한층 더해진다. 아무것도 모르고 들었을 때는 그냥 지루한 클래식이 되지만 배경 이야기를 알고 난 후에는 음악 속에서 친구인 빅토르를 그려내고자 했던 무소르그스키의 마음을 느낄 수 있게 된다.

클래식으로 향하는 첫걸음은 이렇게 책과 음악이 함께 하면 좋겠다는 생각이 든다. 아이들에게는 무작정 음악을 들려주기보다 꼭 책과 함께 해서 보고 듣는 음악으로 감동을 느꼈으면 좋겠다.

우리 땅의 우리 화가의 자취를 느낍니다.

그 산을 넘고 싶다 ㅣ 한젬마의 한반도 미술 창고 뒤지기 1
한젬마 지음 / 샘터사 / 2006년 7월

1권에 이어 2권에서는 전라도와 제주도의 화가를 찾아서 길을 떠나게 된다.

책의 가장 뒷부분에 나와있는 한반도 미술창고 지도를 보면 화가의 자취가 밀집되어 있는 곳으로 전라도가 눈에 뜨인다. 전라도는 예인들이 많아서 그런지 1권을 읽으면서 2권에 대한 기대가 컸던 것은 그 예인들을 만날 수 있는 전라도 지방의 여행에 동참하고 싶어서 그랬나 보다. 전라도에서는 모두 김환기, 오지호, 윤두서, 채용신, 허련, 허백련 모두 6명의 화가가 소개된다.

그리고 한반도에서 뚝 떨어져 외따로 있는 제주도에는 단 두 명의 화가만이 눈에 들어온다. 추사 김정희와 이중섭.이들의 자취를 찾아서 떠나는 작가의 여행에 기대를 걸면서 꼭꼭 씹어서 책을 읽고 사진을 보았다.

전라도에서 만난 화가 중에서 허련의 이야기가 유독 마음에 남는다. 사실 잘 모르고 있는 화가이기는 하지만 추사 김정희로부터 서화를 배웠다는 말에 귀가 번쩍했다. 추사의 서체와 그림에 대한이야기는 귀동냥으로 많은 이야기를 들었기에 이런 대가로부터 서화를 배웠다니 놀라웠다. 허련은 어려서부터 그림 그리는 솜씨가 좋았고 좋은 그림이 있다면 꼭 찾아가서 그림을 배꼈다고 한다. 문학을 배우는 한 방법으로 좋은 글을 배껴쓰듯이 그림도 그런가 보다. 소치 허련의 이러한 열정 덕분에 추사 김정희를 만나게 되고 이들의 인연이 시작된 것이다. 추사가 제주도로 귀양을 갔을 때도 자신의 학업이 중단됨을 받아들이는 게 아니라 목숨을 걸고 제주도 행을 택해서 그림을 배우는 그의 열정에 정말 탄복하지 않을 수 없었다. 소치라는 호도 완당이 지어준 걸 보면 그를 무척 아끼고 인정했다는 생각이 든다.

추사의 말을 따라서 좋은 화가가 되기 위해서 여행을 많이 한 허련이 말년에 운림산방에서 거쳐하면서 작업을 했다고 하는데 그 운림산방의 모습을 보니 허련의 평생의 열정이 고스란히 묻어나는 곳이라는 느낌도 받았다.

허련의 자취를 찾아다니면서 작가 역시 자신의 재능을 알아보고 항상 이끌면서 마음의 주축이 되어주시는 스승을 생각하는 글을 읽으면서 나 역시 잊고 있던 스승의 이름을 떠올려 보게도 되었다. 화가의 자취를 찾아다니면서 단순히 그의 흔적은 더듬는 것외에 정말 중요한 것은 그의 정신과 숨결을 느끼고 가슴에 담을 수 있는 시간을 갖게 된다는 것이다. 책을 읽고 나서 책장을 덮으면서 마음이 꽉 채워지는 느낌을 받는 것은 그 이유때문인가 보다. 마음같아서는 나도 작가의 여정을 되밟으면서 한반도의 미술창고를 직접 다 보고 느끼고 싶다. 한 곳씩 정해서 찾아보는 계획을 세워보자고 마음을 달래면서 다음에는 어느 곳을 다니면서 화가의 자취를 더듬을지 다시 기대하게 된다.