생각하는 힘

철학 동화 - 아는 힘을 두 배로 키워 주는 17가지
이영 지음 / 동화사(단행본) / 2005년 4월

동화에 자꾸 뭔가 이름이 붙는 게 신경쓰인다. 과학동화, 수학동화, 인성동화... 이제는 철학동화까지 나왔다. 철학하기는 생각하기라는 공식에 따라 아이 어른 할 것 없이 철학하기가 하나의 트렌드처럼 되었다. 그만큼 사람들이 생각하기를 도외시한 까닭인지, 복잡다양해지는 오늘날의 세상에서 이 많고 많은 문제들을 슬기롭게 해결하기 위한 방안으로서인지, 철학은 마치 수학이나 과학 같은 학과처럼 마땅히 배워야할 분야가 된 것 같다.

이 책은 <아빠 몸 속을 청소한 키모>를 쓴 이 영 선생이 썼다. 나는 이 동화를 참 재미나게 읽었던 기억이 난다. 기발한 상상으로 손에 땀을 쥐게 하는 인체 모험의 이야기였다. 그러면서 따스한 마음이 전해져오는 이야기여서 아이들도 흥미롭게 읽었다.

<철학동화>는 모두 17가지의 생각거리를 짧은 동화를 통해 제시하고 그에 대한 답을 생각해보게 한다. 크게는 사람, 사회, 동물, 환경, 종교를 주제로 한다. 인간이 동물과 다른 점, 사회가 잘 되기 위해 필요한 요건들, 즉 우리라는 공동체의식, 올바른 정의란 무엇일까 같은 것들이다. 또한 산의 주인은 누구인가, 절대자에 대한 생각, 그리고 인간의 희생심이란 어디까지가 고귀한 것인가 같은 깊은 생각들을 해 볼 수 있게 한다.

인간에 대한 탐구를 철학의 대상으로 삼기 시작한 소크라테스를 의식하여 이 동화의 전체 이야기에 소선생님을 등장시킨다. 소선생님과 첨단이를 비롯한 아이들의 에피소드를 통해 이야기에 쉽고 구체적을 다가가게 한다. 그런 다음 생각거리를 던져주고 생각의 씨앗을 심어주는 꼭지가 있다. 그 다음엔 더 확장된 생각으로 유도하는 몇몇 질문들을 하는 꼭지가 있어 솔직하게 자신의 생각을 펼쳐보게 한다.

이 동화는 평소에 별로 해보지 않고 무심코 살고 있는 생각들에 대해 한번쯤 생각해보게 한다는 점에서 점수를 주고 싶다. 5학년 아이들과 읽었는데 생각하기를 싫어하는 요즘 아이들이 높은 수준의 사고지점까지 가기에는 무리가 있지만 나름대로 생각의 나래를 펼쳐서 자기 주관을 정립해볼 수 있는 기회라고 생각된다.

아이들은 아닌 것 같지만 내가 가장 기억에 남는 글귀는 죽음에 대한 것이다. 죽음은 '우리들의 몸에 있어서 가장 최후의 커다란 변화' 라는 대목이다. 죽음을 '변화'라고 정리한 것은 죽음도 역동적인 삶의 한 부분임을 역설하는 대목이 아닌가. 몸과 마음이 함께 살아가는 게 삶이라면 죽음은 몸은 사그라들었지만 영혼만으로 살아가는 것, 즉 '육체가 없는 영혼만의 생활이 시작되는 것, 살아있는 죽음'으로 명명하고 있다. 죽음은 끝이 아니라 새로운 시작이며 여전히 살아있는 것이라는 작가의 말이 아이들에게는 깊은 인상을 주는 듯했다.  

동화는 순수한 문학의 한 장르이다. 그런데 이런 식으로 목적을 띤 동화들이 XX동화라는 이름을 달고 많이 나오고 있다. 순수한 다른 과목을 이해, 학습시키기 위해 동화라는 도구를 쓰는 것을 어떻게 생각해야할지 가끔은 난감하다. 이런 식의 동화를 읽고 나면 당연하게도 동화의 이야기구조를 가지고 독후활동을 하는게 아니라 그 안에 숨겨둔 내용, 즉 목적으로 하고 있는 타과목에 대한 내용을 가지고 활동을 하게 된다. 그러다보면 아이들은 동화 한 편을 읽고 또 다른 공부를 하고 있는 셈이다.

어렵거나 아이들이 꺼리는 과목을 학습시키려는 목적으로 동화를 이용한다면 동화의 장점을 증명이 된 셈이다. 동화는 아이들에게 가장 친숙하고 사랑받는 글임에 틀림없다. 사실 이런 동화보다 이야기구조를 갖추고 아이들이 추리와 상상을 하며 진한 감동이나 인식을 할 수 있는 동화 한 편이 더욱 그립다. 

인성동화

나도 잘할 수 있어 - 마음 밭을 가꾸는 인성동화
양태석 지음, 노정아 그림 / 해와나무 / 2005년 4월

작가는 이 동화를 인성동화라는 장르로 삼았다. 처음 들어보는 이름이지만 작가의 의도가 충분히 드러나는 이름이다. 작가의 말에서 밝혔듯이 요즘 아이들이 점차 인성을 잃어가는 것은 외부적인 요인에서 찾을 수 있다. 부모의 과잉보호와 컴퓨터와 인터넷의 범람이 아이들의 인성을 앗아가고 있다.

이 단편동화집은 20개의 사자성어를 기초로 각각의 사자성어에 걸맞는 인성을 짧은 이야기로 알기 쉽게 풀어준다. 초등중학년 정도에서 들어본 사자성어도 있고 다소 생소한 것들도 있다. 각각의 단편들이 작위적인 것들도 있지만 하나같이 따뜻하고 감동적인 이야기들이다.

이 책을 읽고 나서 가장 기억에 남고 자신에게 필요하다고 생각되는 사자성어와 그에 해당되는 인성 하나를 끄집어내어 인성동화를 써보도록 했다. 짧아도 나름대로 만들어낸 이야기 속에 사자성어의 인성이 잘 녹아나도록 쓰게 했는데 재미난 이야기들이 잘 나왔다.

인성동화라는 이름이 어찌보면 너무 교훈적이긴 하지만 새로운 느낌이다. 사자성어를 목차에서 미리 볼 수 있고 그에 해당하는 단편의 제목이 있는데 목차를 먼저 보고 사자성어에 대한 유래를 알아보는 것도 읽기 전의 좋은 방법이다.

자연스럽게 그림 속으로

야, 그림 속으로 들어가보자! - 동화로 읽는 그림 이야기 ㅣ I need 시리즈 13
김기정 글, 김윤주 그림 / 다림 / 2000년 12월

아이들에게 미술이나 음악을 어떻게 소개해주고 그 맛을 쉽고 자연스럽게 알게 해 줄까, 하는 고민이 늘 있다. 그래서 다양하게 예술에 접근할 수 있는 방법을 제시해주는 어린이 책들도 많이 나왔다. 이 책은 초등 중학년 정도에서 편하게 볼 수 있는 미술책이다. '동화로 읽는 그림이야기'라는 부제를 달고 있다.

그림을 소개하는 딱딱한 편집이 아니라, 그림을 감상하는 법과 그림 속으로 동화될 수 있는 길을 이야기하듯 들려준다.  그 방법은 크게 세가지다. 상상하여 보기, 자세히 보기, 느껴지는 대로 보기가 그것이다. 그런 방법을 줌줌선생님과 반아이들 간에 일어난 이야기로 듣다보면 자연스럽게 이해하고 터득할 수 있게 서술해놓았다. 그 과정에서 적절한 미술작품들을 동서양이나 시대의 구분을 두지 않고 배치해 두었다. 그림에 대한 소개나 화가에 대한 뒷이야기는 간단히 소개하는 정도로 그친다.

그림 속에서 겉으로 붓칠해 둔 것 이면의 보이지 않는 풍경을 머릿 속에서 얼마든지 상상해 보는 일. 이 일로 어떤 그림을 보는 이의 느낌은 제각각일 뿐만아니라 그 내용 또한 풍부함에 있어서 차이가 날 것이다. 그림 속에서 다 보여주는 서양화보다는 여백의 미를 살려 우리 마음에 조차 상상의 여백을 충분히 남겨두는 동양화가 이 감상법에서는 더 적절하게 소개되는 듯하다.

자세히 보기는 마치 돋보기를 들고 그것을 통해 그림 속 하나하나에 눈을 갖다대는 일이다. 무심코 보면 보이지 않는 세세한 것들이 돋보기를 통해 좀더 선명하게 생생하게 그려짐으로써 그림을 보는 재미와 그 속에 담겨있을 사람들의 이야기를 풍부하고 흥미롭게 한다. 여기서 재미난 일례들은 화가의 시선을 쫒아가는 보는이의 눈이다. 화가가 그림을 그릴 당시 어느 지점에 서서 그림을 그렸을까, 어떤 시선과 관점을 가지고 대상을 보았을까, 를 유추해 볼 수 있는 단서들이 그림 속에 있다는 말이다. 거울에 비치는 화가의 모습이나 그림 속에 화가 자신을 넣어둔 그림 같은 것을 통해 좀더 구체적인 설명이 되어 함께 이 책을 본 4학년 아이들도 무척 흥미로워한 대목이다.

느껴지는 대로 보기는 그림 속에서 들려오는 소리를 들어보는 일이다. 잘 알려진 김홍도와 김득신의 풍속화 두 점이 소개되는 데 재미난 소리들을 들을 수 있다.

이 외에도 아름다움의 기준이 시대와 동서양에 따라 차이가 있다는 점과 동양화와 서양화의 기법에 있어서의 차이점 같은 것도 소개하여 그림을 보는 예리한 눈을 길러주기도 한다. 그리고 자화상에 담긴 화가의 마음을 읽을 수 있다는 사실도, 아이들이  인물화를 볼 때 그 대상의 감정선을 섬세하게 따라가며 내면을 들여다볼 수 있도록 도움을 줄 수 있겠다. 예를 들어 윤두서의 자화상에서는 서릿발 같은 선비의 기개와 청렴결백이 드러난다. 수염 한 올까지 섬세하게 그려낸 붓질과 여백을 두어 얼굴을 강조한 점, 화려한 색채를 쓰지 않고도 담백한 수묵의 재료로 그 꼿꼿함을 더 잘 그려냈다는 점을 마음으로 읽어낼 수 있었다.  

기존의 미술책보다 쉽게 이해되도록 동화 방식으로 서술해놓았고 그림감상법에 대한 구체적 제안이 기억에 남는다는 점에서 마음에 드는 책이다. 책 뒷면에는 노란색 종이에 부록을 달아두었는데, 책 속에서 소개되었던 화가와 그림을 가나다 순으로 배열하여 사전을 찾듯이 참고할 수 있게 해두었다. 전국의 미술관을 지역별로 나누어 자세히 찾아갈 수 있게 안내해 둔 점도 친절해보인다. 가까운 미술관으로 한낮의 나들이를 가 보는 것도 좋겠다.

능력도 합하면 배가 돼요

사라진 아이들
베로니카 마르테노바 찰스 글 그림, 송소민 옮김 / 푸른나무 / 2005년 3월

표지 그림의 색조가 어두침침하고 제목도 '사라진 아이들'이라니. 그리고 왠지 이상하게 생긴 사람이 누군가를 등에 업고 뛰어가고 있다. 그 뒤로는 시커먼 하늘에 하얀 달이 달무리를 안고 흘러가고 있다. 음산한 분위기에 압도되어 아이들(2학년)은 무섭다는 반응을 먼저 보였다.

이 그림책을 다 보고 나면 세명, 아니 네명의 주인공이 하게 되는 예기치 못한 모험에 아주 신나는 간접 경험을 한 듯하다. 아이들은 신체에 민감하다. 또한 자신의 능력이나 무능력에도 예민하다. 이 그림책에 나오는 인물들은 외모가 특이하다. 남들과 다르게 생긴 모습 때문에 괜한 선입견의 피해를 보고 외톨이로 산다. 하지만 이들의 약점이기도 한 것들이 서로 힘을 모으면 큰 일을 할 수 있는 계기가 된다. 서로 자신의 힘만 내세우는 게 아니라 서로 도와가며 그 힘을 발휘한다는 점이 아이들에게 가장 와닿는 요소인 것 같다.

사실 이 이야기는 체코의 옛이야기에 바탕을 두었다고 한다. 작가는 그 이야기를 자신의 것으로 변용하였다. 세계 여러나라에 있는 인종을 크게 세 가지로 나누어 특이한 외모의 세 주인공을 상징하고 꼬마둥이는 어디에나 있는 약자로 대변한 것 같다. 겉모습으로 폄하되고 차별되는 세상이 아니라 이들이 서로 손잡고 나아가는 세상에 대한 이야기로, 그 목소리가 낮지만 우렁차다. 재미있는 것은 '부리부리'라는 이름으로 나오는 황인종인데 중국인의 옷을 입고 있고 그 눈은 보는 것마다 불이 붙는다고 했다. 동양인의 찢어진 눈에  인상 깊었던 기억이 있었던 것일까. 재미있는 상상이라 생각된다.

하이라이트는 꼬마둥이의 재치가 발휘되는 순간이다. 신발의 금속장식으로 마룻바닥에 닿을 뻔한 아침햇살을 반사시켜 창밖으로 보내다니 말이다. 더구나 아이들의 꿈속에서만 사는 마법사는 자신의 생명을 위해 아이들을 잡아갔다. 작가는 이 대목에서 아이들의 풍부하고 기발한 상상력에 대한 예찬을 하고 있음이다.

2학년 아이들에게 작가가 말하고자 하는 의도가 깊이 가 닿기에는 좀 무리가 있는 듯 했다. 하지만 '서로 다른 모습의 친구들끼리 서로 돕고 힘을 합하면 뭔가 좋은 일을 할 수 있으니 서로 친하게 지내야한다' 라는 정도로 감상을 마무리 하면 소득은 있다고 봐야겠다. 분위기가 약간은 색다른 일러스트레이션도 돋보인다.

다리의 의미

다리가 되렴 ㅣ 책읽는 가족 47
이금이 지음, 원유미 그림 / 푸른책들 / 2005년 3월

17년 전에 쓴 글이라 좀 진부한 부분이 보인다는 것을 제외하면 동화가 갖추는 구성요소에 충실한 동화라는 생각이 든다. 주인공 은지를 축으로 하여 두명의 주변인물이 주인공으로 등장하고 일련의 사건이 일어나고 이야기 속의 갈등은 큰 톱니바퀴안에 작은 바퀴 하나를 더 넣어두어 함께 굴린다.

힘든 환경에 처해 있는 주인공은 그런 처지에도 불구하고 밝은 깨끗한 심성을 가졌다. 그러나 12살 아이답지 않게 성숙하고 의젓한 생각만을 하는 아이란 점이 이 글을 읽는 또래의 아이들에게 스스럼 없이 받아들여질 수 있을지 약간 의심이 든다. 좋아하는 오빠에 대한 감정, 단짝 친구에 대한 집착 그리고 희망원이라는 고아원의 아이들에게 대한 또래의 아이들이 가질 수 있을만한 편견 같은 것들이 말끔히 걸러지고 오로지 맑고 순수한 심성으로만 그려진게 공감을 얻지 못할 수 있지 않을런지..

이 동화의 주요갈등은 희망원의 아이들과 편견을 가진 마을 사람들간의 갈등이 만든 '넓고 깊은 강'이다. 주인공 여자아이가 느끼는 감정으로 처리되는데, 여기서 은지는 그 강 위에 다리가 있었으면 좋겠다는 생각을 한다. 작가는 아빠의 입을 통해 그리고 아빠의 작은 실천을 통해 '스스로 다리가 되어'라는 말을 들려준다. 또한 은지가 우물쭈물하고 있는 사이 다른 아이들을 스스로 다리가 되는 역할을 하도록 배치해두었다. 읽는 이도 모르는 사이 그렇게 다리의 역할을 하려고 했던 사람들에게서 스스로 느낄 수 있게 한 점이 마음에 든다.

두 집단 간의 다리가 된 사람에는 또 한 명이 있다. 기와집 할아버지는 여름방학을 이용하여 글방을 열어 아이들이 함께 어울려 공부할 수 있는 장소를 마련한 셈이다. 기와집 할아버지는 6.25전쟁의 피해자로서 심리적인 갈등을 겪고 있다. 이 갈등을 해소해 준 인물은 다름아닌 희망원의 대표격인 윤철이다. 이 아이가 갖다놓은 무덤 위의 꽃으로 할아버지는 마음 속의 화해를 하게 된다. 이야기 속 제 2의 갈등을 이렇게 푼 점이 어쩌면 감상적일 수도 있겠지만 세월이 묘약이 가져다 준 이해심으로 보인다. 당시 누구나가 역사의 피해자, 이념의 피해자로 여기면서 말이다. 

이야기의 결말 부분은 기다림의 의미를 되새기는 글로 맺는다. 손수 만든 목각인형과 날마다 부쳐올 미국에서의 편지는 은지에게 외로움보다 행복한 기다림의 의미로 새겨진다. 다소 감상적인 부분이 많아 남자 아이들은 좀 부자연스러워했다.(6학년)  남이 놓아둔 다리를 밟고 지나가는 일만이 아니라, 스스로 다리가 되자고 말하는 작가의 목소리가 너무 드러나는 게 영리한 아이들에게는 옥에 티로 비춰지기도 한다. 6학년 여자 아이(우리딸)가 말하길, 주제가 너무 드러난다고...  이제는 조금 다른 소재와 구성, 감상을 탈피한 표현기법을 찾아보면 어떨까, 아쉬운 마음이 좀 든다. 

색연필로 섬세하게 그린 삽화가 작가의 목소리 만큼이나 따스함을 전해준다.