인생의 품격

인생의 품격 - 북경대 인문 수업에서 배우는 인생 수양법 ㅣ Art of Lving_인생의 기술 2
장샤오헝.한쿤 지음, 김락준 옮김 / 글담출판 / 2013년 10월

어떻게 살 것인가에 대한 물음에서 시작하는 책들이 우후죽순처럼 출판가를 호령한다. 개발시대처럼 묵묵히 일만 하면, 근면 속에서 남들보다 두각을 나타내진 못해도 먹고 살수 있는 집 한칸 밥한끼는 보장받았는데 이제는 신자유주의 기조 속에서 무한경쟁의 정글로 내몰린 사람들은 시스템의 문제를 가려버리는 개인의 문제라는 프레임에 갇혀 버리면서 인간다운 삶과 존재의 가치에 대해 끊임없는 물음을 강요당하는 응어리가 커져만 가고 위로가 필요한 시기이기 때문이다.

이러한 문제는 중국에서도 나타난다. 이미 우리가 지나왔던 물질만능주의와 개인주의의 심화로 치닫는 가족의 해체, 빈부격차로 드러나는 사회질서의 붕괴 우려는 가치관의 위기와 맞닿아 있다. 이러한 위기감에서 나온 최근의 기조가 공맹사상을 기반으로 하는 유교적 가치의 회복에 해결방향을 삼은 듯 하다.

<인생의 품격>은 최근 중국 사회에서 불어오는 유교사상의 재조명과 큰 연관이 있다. 15억 인구 중국 인구에서 지성 중의 지성들이 모이는 전당 북경대에서 지난 100여년 동안 공부하고 강의했던 인문학 석학들의 명언 속에서 우리의 현재를 되돌아 보고 어떻게 살아가야 할지를 설정하는데 귀감이 되는 책이다. 논어, 사기등 세계 문화유산 속에 나오는 중국의 역사적 인물들의 삶은 물론 북경대를 나온 루쉰, 임어당, 풍우란 등이 가졌던 치열한 문제의식과 타인의 존재유무를 떠나 자신을 경계하고 도리에 어긋나지 않는 행동(신독)에서 현재의 우리가 어떤 삶이 인생을 살찌울 수 있을지를 알려준다.

이러한 자신에 대한 수련은 타인에게서 배움이 격언을 외우는 것보다 더 중요하고(루쉰), 매일 다른 사람을 위해서 최선을 다했는지, 친구와 사귈 때 믿음을 주었는지, 배운 것을 제대로 익혔는지 세 번 묻고 반성(풍우란)하면서 자신의 내면을 들여다 볼 것을 깨닫게 한다.

당연한 진리이겠지만 한 분야에서 성취를 이룬 석학들의 모습은 늘 우리가 자기계발류의 서적에서 충고하는 조언의 현실에서의 구현이다. 그리고 그 모습은 동서고금에 다르지 않다.

꼭 부가 있어야 품격 있는 삶을 살 수 있다며 치부하기 전에 이 책을 통해 진정한 행복에 이르는 길이 어떤 것인지 솔직하게 나만의 내면을 바라 보는 계기가 되는 출발점이길 바래 본다.

인생의 품격

인생의 품격 - 북경대 인문 수업에서 배우는 인생 수양법 ㅣ Art of Lving_인생의 기술 2
장샤오헝.한쿤 지음, 김락준 옮김 / 글담출판 / 2013년 10월

어떻게 살 것인가에 대한 물음에서 시작하는 책들이 우후죽순처럼 출판가를 호령한다. 개발시대처럼 묵묵히 일만 하면, 근면 속에서 남들보다 두각을 나타내진 못해도 먹고 살수 있는 집 한칸 밥한끼는 보장받았는데 이제는 신자유주의 기조 속에서 무한경쟁의 정글로 내몰린 사람들은 시스템의 문제를 가려버리는 개인의 문제라는 프레임에 갇혀 버리면서 인간다운 삶과 존재의 가치에 대해 끊임없는 물음을 강요당하는 응어리가 커져만 가고 위로가 필요한 시기이기 때문이다.

이러한 문제는 중국에서도 나타난다. 이미 우리가 지나왔던 물질만능주의와 개인주의의 심화로 치닫는 가족의 해체, 빈부격차로 드러나는 사회질서의 붕괴 우려는 가치관의 위기와 맞닿아 있다. 이러한 위기감에서 나온 최근의 기조가 공맹사상을 기반으로 하는 유교적 가치의 회복에 해결방향을 삼은 듯 하다.

<인생의 품격>은 최근 중국 사회에서 불어오는 유교사상의 재조명과 큰 연관이 있다. 15억 인구 중국 인구에서 지성 중의 지성들이 모이는 전당 북경대에서 지난 100여년 동안 공부하고 강의했던 인문학 석학들의 명언 속에서 우리의 현재를 되돌아 보고 어떻게 살아가야 할지를 설정하는데 귀감이 되는 책이다. 논어, 사기등 세계 문화유산 속에 나오는 중국의 역사적 인물들의 삶은 물론 북경대를 나온 루쉰, 임어당, 풍우란 등이 가졌던 치열한 문제의식과 타인의 존재유무를 떠나 자신을 경계하고 도리에 어긋나지 않는 행동(신독)에서 현재의 우리가 어떤 삶이 인생을 살찌울 수 있을지를 알려준다.

이러한 자신에 대한 수련은 타인에게서 배움이 격언을 외우는 것보다 더 중요하고(루쉰), 매일 다른 사람을 위해서 최선을 다했는지, 친구와 사귈 때 믿음을 주었는지, 배운 것을 제대로 익혔는지 세 번 묻고 반성(풍우란)하면서 자신의 내면을 들여다 볼 것을 깨닫게 한다.

당연한 진리이겠지만 한 분야에서 성취를 이룬 석학들의 모습은 늘 우리가 자기계발류의 서적에서 충고하는 조언의 현실에서의 구현이다. 그리고 그 모습은 동서고금에 다르지 않다.

꼭 부가 있어야 품격 있는 삶을 살 수 있다며 치부하기 전에 이 책을 통해 진정한 행복에 이르는 길이 어떤 것인지 솔직하게 나만의 내면을 바라 보는 계기가 되는 출발점이길 바래 본다.

룰스 오브 비트레이얼

룰스 오브 비트레이얼 ㅣ 롤스 오브 Rules of 시리즈 3
크리스토퍼 라이히 지음, 이정윤 옮김 / 프리뷰 / 2013년 7월

미국중앙정보부(CIA)가 탈레반을 중심으로 하는 테러리즘에 대항해 벌이는 스파이전쟁을 다룬 소설. 룰스 오브 시리즈(룰스 오브 디셉션, 룰스 오브 벤전스)의 마지막 편이다.

전편에서 아내 엠마가 미국과 러시아의 최정예 이중스파이임이 드러나면서 충격을 받게 된 조나단 랜섬이 ‘국경 없는 의사회’의 일원으로서 아프가니스탄 오지에서 봉사활동을 하나 CIA가 미국을 핵공격하려는 탈레반 테러리스트 ‘하크’의 음모를 저지하려는 암살작전에 휘말리면서 하크의 원한을 사게 된다.

<룰스 오브 비트레이얼>은 영화화되면 어떨까 하는 궁금증과 상상력을 동원하게 하는 장르적 매력과 액션이 넘쳐나는 소설이다. 핵미사일이 유실된 파키스탄 북부 티리치미르 산을 둘러싸고 이를 찾아 탈레반에 넘기려는 발포르의 계획에 투입된 조나단의 아내 엠마의 수색장면과 이를 저지하기 위해 투입된 델타포스간의 숨 막히는 스릴과 술탄 하크의 아버지를 암살하는 과정과 탈출 장면은 그야말로 텍스트로 구현하는 액션영화 자체다.

장르의 규칙을 충실히 준수하면서 독자의 예상을 빗나가지 않으면서도 이 책은 적지 않은 재미와 스릴을 선사한다. 발포어의 저택에 잠입하여 찾아 내려는 조나단의 모습은 보타이를 찬 채 마이크로 카메라 셔터를 누르는 제임스 본드의 모습을 연상시키며 끝까지 주인공의 앞을 가로막으며 자신의 목적을 달성하려는 냉혈한 술탄 하크는 조스와 다를 바 없다.

특히 최첨단 무기에 대한 해박한 이해와 상황에 맞는 적절한 무기를 동원한 액션 장면은 독자들에게 적지 않은 재미와 즐거움을 주기에 충분하다. 마지막에 나오는 반전과 새로운 시리즈를 기대하게 만드는 엔딩은 저자를 기억하게 할 것이다. ‘크리스토퍼 라이히 책이라면 믿고 구입하자’라고....

싱글로 가는 골프 클래식 100

싱글로 가는 골프 클래식 100
크리스토퍼 오베츠 지음, 앤서니 라비엘리 그림, 설정덕 옮김 / 살림Life / 2008년 6월

부유층만의 스포츠로 인식되어져 왔던 골프가 점차 대중화되면서 많은 이들이 싱글플레이어를 꿈꾸며 열심히 스윙을 하고 있다. 하지만 골프의 스윙메커니즘은 서투른 초보자들에게는 무리가 가는 동작인데다 자연스레 공에 힘을 실어 날리는 과정에서 고도의 집중력과 자세가 필요하기 때문에 이를 익히기에 어렵기만 해서 노력대비 실력을 얻기가 만만치 않은 스포츠이기도 하다.

<싱글로 가는 골프 클래식 100>은 이처럼 골프를 배우는 사람들이 처음부터 골프에 대해 완벽하게 이해하는데 필요한 자세와 스윙 메커니즘을 상세한 일러스트를 통해 가르쳐 주는 책이다.

처음 샤프트의 그립 방법부터 완벽한 스윙을 준비하기 위한 셋업과정, 완벽한 스윙을 가능케 하는 자세와 어깨, 무릎의 위치를 통해 힘을 실어주는 과정에 대한 일러스트는 타이거 우즈, 박세리, 애니카 소렌스탐, 낸시 로페즈 등 골프역사에 길이 남는 명선수들의 조언에 더해져 골프 입문자들의 이해를 충분히 돕는다.

이러한 조언들은 레전드 골퍼들이 <골프다이제스트>를 통해 선보였던 자신의 노하우를 이해하기 쉽게 정리하여 입문자들 뿐만 아니라 속칭 백돌이(입문한지 오래되었지만 여전히 100타 이상을 기록하는 골프 부진아(?)를 지칭하는 은어)에게도 자신의 자세를 다시 점검하고 교정하는데 좋은 교재가 될 것이다.

그린 위의 볼을 퍼트 등을 이용해서 홀에 넣는 스트로크인 퍼팅과 공을 그린 주위에서 잘 굴려서 홀을 공략하는 기술인 치핑 등에 대한 설명을 별도로 구분하여 초보자들이 겪게 되는 어려운 과정을 감안하여 설명하고 있으며 위기에 빠졌을 때 어떻게 극복해야 하는지(벙커샷) 그 방법도 상세하게 설명해 준다.

이 책은 자세에 대한 조언 뿐만 아니라 보다 효율적이고 효과적인 실전 연습방법에 대해서도 소중한 충고를 해준다. 지칠 정도로 연습에 연습을 더하면 훌륭한 싱글플레이어가 될 것처럼 느껴지지만 피로가 쌓인 상태에서의 스윙은 스스로에게 해가 되고 잘못된 자세가 몸에 익을 수 있음을 알아야 한다는 점이다. 그리고 자세의 안정과 물 흐르는 듯한 힘의 이동을 위해 반드시 필요한 하체의 근력을 키워야 한다는 설명은 골프의 스윙 못지 않게 자세의 안정성이 반드시 필요함을 절감하게 한다.

이 책은 단순명료한 텍스트와 스윙의 모습을 담은 깔끔한 일러스트를 통해 골프의 이해를 돕는데 많은 역할을 한다. 어차피 책을 통한 설명은 동영상을 통한 교육보다 다소 복잡할 수밖에 없다는 한계가 있지만 이러한 핸디캡을 탈피하고 언제 어디서든 이 책을 펼쳐 보면서 수시로 자세에 대한 교정과 이해를 돕게 하는데 이 책만큼 큰 도움이 되는 책을 찾는다는 것도 쉽지만은 않을 것이다.

레전드 100 아티스트

레전드 100 아티스트 - 대한민국 음악의 발견
Mnet 레전드 100 아티스트 제작팀 지음 / 한권의책 / 2013년 9월

우리나라 대중음악은 약 100여년을 이어왔다고 한다. 그동안 초창기 트롯트에서부터 시작해 영미권 음악의 영향을 받은 해방 이후 스탠더드 팝, 이후 통기타와 청바지로 대표되는 1970년대 20대 청춘들의 아이콘 포크, 그리고 젊음의 상징 로큰롤과 발라드까지...

21세기들어 한국 대중음악은 아이돌이 점령했다. 판에 박힌 듯 빼어난 미모와 춤실력, 다소 편차가 있지만 나름 준수한 가창력까지 겸비한 이들은 10대들에겐 열광을, 3,40대에겐 과거 젊은 날 자신들의 감성을 함께해 준 음악의 재현을 기다리며 추억에 젖게 만들어 버렸다. 모 공중파 방송에서 히트한 ‘나는 가수다’의 성공은 그동안 대중의 관심과 환호속에서 비켜나버린 왕년의 뮤지션들이 프라임타임대를 장악하고 시청자들 앞에서 ‘나 아직 죽지 않았다!’는 단말마의 외침이었다. 결국 아이돌산업이 득세하면서 한마디로 편향성과 획일화로 인해 대중음악의 스펙트럼이 기형적으로 성장한 어두운 이면이라 할 수 있다.

하지만 동시에 전세계적으로 한류의 정점에 있는 K-pop의 열풍은 아이돌의 역량에 아닐 수 없다. 우리가 그간 향유했던 뮤지션들이 점차 사라지고 미사리에 자리를 틀게 된 원인에는 리스너로서 우리가 가진 문제도 한번 쯤 짚어봐야 할 때일 것이다.

이런 시기에 음악전문 케이블채널인 Mnet에서 유의미한 책을 펴냈다.

<대한민국 음악의 발견 레전드 100 아티스트>은 우리나라 대중음악을 수놓았던 반드시 기억해야 할 아티스트 100인에 대한 소개이자 발자취를 정리한 책이다. 클래식이나 국악처럼 대중의 기호에서 한켠 벗어나 있는 장르들은 오랜 역사와 함께 그 가치를 스스로 세워가고 있지만 ‘그때그때 소비 한다’는 개념에 걸쳐 있는 대중음악(100인의 뮤지션들의 음악도 한때는 길거리 리어카 짝퉁 테이프 판매상들의 주 손질원이었다)의 역사는 그동안 제대로 된 평가와 함께 정리된 적이 없었다. 물론 몇 년 전 가슴네트워크에서 ‘대한민국 100대 명반’을 통해 우리의 마음을 울리고 때론 감성을 치유해줬던 앨범들을 소개했었지만 중복되는 뮤지션들의 앨범들도 있었고 다소 치우친 장르적 특성도 아쉬운 면이 있었다.

그런 면을 고려할 때 이 책은 보컬, 싱어송라이터, 록&밴드, 퍼포먼스, 대중음악사의 아이콘 등으로 구분하여 아티스트들을 선정했으며 이와 동시에 현재 대중가요에 대부분을 차지하는 아이돌의 소개 또한 빼놓지 않음으로서 대중음악사를 정리하려는 의지를 보이고 그 성과를 평가 받고자 한다.

자살로 비운의 삶을 마감했지만 아직도 우리에게는 하모니카 물고 기타치며 깊은 울림의 목소리로 호소했던 김광석, 우리의 귀에서 잠시 멀어졌지만 ‘나는 가수다’를 통해 록 정신과 강한 허스키 보이스로 잊었던 열광을 불러 일으킨 임재범, 우리나라에 팝발라드라는 장르를 처음으로 시도하며 고 이영훈 작곡가와 함께 80년대 후반을 아로새겼던 이문세, 개인적으로 제일 좋아하는 장르인 재즈풍 노래를 맛깔나게 보컬로 소화해 낸 천재 김현철, 지금도 내 스마트 폰 속에 영원히 자리잡고 있는 유재하는 물론, 얼마전 새로운 앨범을 내며 건재를 과시한 국민발라드가수 신승훈 등...

8,90년대 청춘을 보낸 내겐 대한민국 대중음악사에 있어 가장 다양한 장르의 아티스트들이 두각을 나타냈고 실력을 뽐냈던 그때의 음악들을 오롯이 받아들이고 가슴속에 간직하고 있다는 점에서 행복한 세대라고 감히 말하고 싶다.

텍스트를 통해 그들과 그들의 음악을 다시 접하지만 머리와 가슴속에서는 이미 그들의 대표곡과 개인적으로 좋아했던 노래들이 흥얼거려진다.

지금으로부터 10여년 후, 지금의 아이돌 전성시대에 대한 평가도 지금과 다를 것이다. 대중음악사는 지금도 계속 중요한 유산으로서 간직되어야 하며 후대에도 그 평가의 중심에서 기준이 되어야 할 것이다. <대한민국 음악의 발견 레전드 100 아티스트>에 대한 서평을 마치며 김현철의 ‘춘천 가는 기차’나 오랜만에 다시 들어야 겠다.