산 자와 죽은 자 - 를 심판하러 오시리니…….

산 자와 죽은 자 ㅣ 스토리콜렉터 32
넬레 노이하우스 지음, 김진아 옮김 / 북로드 / 2015년 6월

  원제 - Die Lebenden und die Toten, 2015

  작가 - 넬레 노이하우스

  ‘타우누스’시리즈 일곱 번째 책이다. 물론 전에도 얘기했지만, 순서대로 읽고 있지 않다. 도서관에 책이 있으면 빌려오고 있어서, 나에게는 다섯 번째 책이다.

  가장 최근에 읽었던 ‘사랑받지 못한 여자 Eine unbeliebte Frau, 2009’가 이 시리즈의 첫 번째 책이었는데, 그때와 비교해보면 6년 사이에 많이 달라졌다. 우선 반장인 ‘보덴슈타인’은 이혼을 했고, 피아의 전남편인 ‘헤닝’은 피아의 베프와 결혼을 했다. ‘피아’는 ‘크리스토프’와 여전히 연애 중이었는데, 후반에 결혼식을 올린다. 그리고 그 외에도 자세히 누가누군지 잘 기억이 안 나지만, 팀원들도 변동이 있었다. 아무래도 나중에 책을 순서대로 정리해봐야겠다. 하아, 이래서 시리즈는 순서대로 읽어야 하는데 말이다.

  크리스마스를 며칠 앞두고 연이은 총격사건이 일어난다. 전혀 관련이 없어 보이는 사람들, 예를 들면 개를 데리고 산책을 즐기던 노부인, 손녀와 요리 준비를 하던 노부인, 고급 주택가에서 살던 청년 그리고 쇼핑센터에서 일하던 직원이 피해자들이었다. 처음에는 무작위 묻지마 범죄가 아닐까 생각했지만, 이상한 편지가 배달되면서 상황은 달라진다. 거기에는 그들은 배우자나 부모의 잘못 때문에 살해당했다는 내용이 들어있었기 때문이다. 몇 년 전에 '키르스텐 슈타틀러‘라는 중년 여성이 산책 중 쓰러진다. 그런데 그녀의 도움 요청을 받고도 외면한 사람, 술이 덜 깬 상태에서 그녀를 병원으로 이송하다가 사고를 낸 구급요원 그리고 뇌사상태에 빠진 그녀의 장기를 이식하기 위해 수술을 강요한 병원 관계자들이 바로 이번 총격 사건 피해자의 가족이었던 것이다. 피아와 보덴슈타인은 사건을 수사하다가, 더 충격적인 사실을 알게 되는데…….

  전에도 얘기했지만, 이 작가 작품은 처음에는 평범해 보이지만 뒤로 가면서 점점 스케일이 커지고 사회 고위층의 비리로 얼룩진 소재를 다루고 있다는 것이 특징이다. 이번 이야기 역시 그렇다. 처음에는 가족의 일원을 죽게 만든 사람들에 대한 복수극인가 싶었는데, 그게 다가 아니었다. 이번에는 의학계, 특히 장기 기증에 얽힌 비리를 얘기하고 있었다. 연구비를 타내기 위해 장기 기증 순서를 조작하는 건 기본이고, 심지어 신선한 장기를 얻기 위해 뇌사 환자의 차트를 조작하고, 수술을 위해 그 가족들에게 협박에 가까운 동의서를 요구한다. 때로는 동의서라고 알려주지도 않고 무조건 사인을 강요하기도 한다. 그들의 눈에 환자는 사람이 아니라, 뽑아낼 것이 풍부한 자원을 가진 금광이었다. 아, 오해는 하지 말길. 이 책에서 그랬다는 말이다. 진짜 병원에서 그런다는 얘기가 아니다.

  이번 이야기에서는 새로운 인물이 두 명 추가된다. FBI에서 프로파일링 기법을 배웠다고 잘난척하는 프로파일러 ‘네프’와 범의심리학자인 ‘킴’이다. 그녀는 피아의 여동생이기도 한데, 차분하고 열정적으로 사건 수사를 돕는다. 그리고 나중에 팀원 중의 한 명과……아, 이건 스포일러니까 패스. 그와 반대로 네프는 여성 혐오뿐만 아니라, 다른 형사들을 무시하는 말을 많이 했다. 그래서 조롱 섞인 비아냥거림의 대상이 되기도 하고, 대놓고 까이기도 한다. 거기다 조사를 대충하는 바람에 보덴슈타인의 분노를 사기도 한다.

  또한 노벨상을 위해서라면 무슨 짓이든 해도 괜찮다고 생각하는, ‘멩겔레’를 능가하는 의사까지 등장해서, 사건을 점점 더 복잡하게 만든다. 멩겔레는 2차 대전 때 수용소의 사람들을 가지고 생체실험을 했던 독일의 의사이다. 문득 작가가 그를 연상시키는 그 캐릭터를 등장시킨 이유는 뭘까 생각해봤다. 미친 의사가 범죄 소설에 어울리기 때문에? 내 생각으로는 어쩌면 잊지 말아야 하기 때문이 아닐까 한다. 2차 대전 때 멩겔레와 그 일당이 저질렀던 일을 잊지 않기 위해서, 그런 짓은 반드시 처벌받아야 한다는 일이라는 걸 명확히 하기 위해서 집어넣은 게 아닐까? 책을 읽으면서 ‘하아, 이 새끼 나쁜 놈이네. 이런 악마 같은 짓을 하는 놈은 잡아 죽여야지!’라고 생각하도록 말이다.

  어떻게 보면 책이 전반적으로 진지하고 침울할 것 같은데, 꼭 그렇지만은 않다. 중간 중간에 분위기 전환을 위한 유머러스한 대사들도 더러 들어있었다. 예를 들면 보덴슈타인이 버거킹에 와서 오늘의 추천 메뉴가 뭐냐고 묻는 장면이라든지, 햄버거를 먹으면서 내뱉는 ‘사진이랑 다르잖아!’라는 대사, 암탉이 울면 집안이 망한다는 네프의 말에 네 고추가 여자 손을 타봤으면 네가 이 정도는 아닐 텐데라고 태연스럽게 대꾸하는 킴의 대사 등등.

  읽기 전에는 이 작가가 얼마나 무거운 소재로 내 정신을 피폐하게 만들까싶어 불안하지만, 막상 읽으면 깔끔한 권선징악적인 결말에 기분이 상쾌해지는 시리즈다. 내일 도서관에 아직 읽지 못한 다른 책이 들어와 있으면 좋겠다.

생활의 참견 New Season 2 - 나, 나도 참견해주세요!!

생활의 참견 2 - 김양수의 카툰판타지, 뉴시즌 ㅣ 생활의 참견 2
김양수 지음 / (주)태일소담출판사 / 2010년 6월

  부제 - 김양수의 카툰판타지, 뉴시즌

  작가 - 김양수

  지난 1권이 작가의 어린 시절과 학창 시절이었다면, 이번 2권은 대학생활과 지인들의 경험담 그리고 독자의 사연이 주를 이루고 있다. 작가의 직업이 직업이다 보니, 지인들이 대부분 동종업계에서 활동하는 사람들이 많았다. 보면서 ‘이 작가가 이런 성격이었군.’하고 놀라기도 하고, ‘뭔가 만화와 비슷해!’라는 느낌을 받기도 했다. 또한 부인인 Song과 연애 시절 이야기와 큰 딸의 이야기 역시 중간에 조금 들어가 있다.

  이번 묶음에서 제일 인상적인 것은 시대의 변화를 확실하게 느낄 수 있었다는 점이다. 1권 감상문에서도 언급했지만, 이 만화가 연재된 지 거의 10년이 가까워오고 있다. 또한 작가의 예전 이야기를 그리고 있기 때문에, 지금으로부터 거의 20~30년 전의 생활을 보여주고 있다. 그래서 컴퓨터라든지 팩스, 휴대 전화가 처음 보급되기 시작할 때 사람들이 겪었던 혼란스러움이 고스란히 드러나 있다. 예를 들어 피씨방에서 ‘여기 네이버 깔려있어요?’라고 묻는 사람이라든지 팩스 보내는 법을 몰랐던 이야기 등등. 요즘은 유치원생들도 컴퓨터를 다룰 줄 아는데, 세상 참 많이 변했다.

  제일 뭉클했던 부분은 작가의 어머니 이야기였다. 작가의 말에 의하면 어머니는 피아니스트가 꿈이셨지만 결혼하면서 엄마로 살아가기 위해 꿈을 접으셨다고 한다. 그러다 어린 작가와 오케스트라 공연을 보다가 몰래 눈물짓고 계셨다고 한다. 그 장면에서 갑자기 나도 눈물을 글썽였다. 얼마나 많은 여자들이 자신의 재능과 열정과 꿈을 그런 식으로 접어야 했을까?

  하아, 1권에서는 아버지 이야기로 눈물짓게 하더니 2권에서는 어머니 이야기로 슬프게 만든다. 그러면서 다음 이야기는 또 웃기고. 헐, 울다가 웃으면 뭐가 난다는데! 독자를 자연스럽게 울다가 웃겨서 뭔가 나게 만들다니! 작가 나쁘다! 그런 의미로 오늘 연재분을 100화정도 역주행 해주겠어!

겟 아웃 - 나가지 말라고 해도 나갈거다 뭐!

  원제 - Get Out, 2017

  감독 - 조던 필레

  출연 - 다니엘 칼루유야, 앨리슨 윌리엄스, 브래들리 윗포드, 캐서린 키너

  예고편을 보지 않고, 기본 설정에 대한 얘기만 들었을 때는 그냥 드라마가 아닐까 싶었다. 백인 여자 친구 집에 간 흑인 남자 친구라니……. 제목은 생각이 안 나지만, 예전에 흑백 영화로 만들어진 작품이 떠올랐다. 백인 여자와 흑인 남자의 연애에 얽힌 흑백갈등을 대화로 풀어갔던, 감동적이었지만 다소 심심했던 작품으로 기억한다. 그걸 리메이크 한 건가? 그런데 예고편을 보고는 ‘헐!’ 했다. 이 영화는 그 작품의 기본 설정을 살짝 비틀었다. 그것도 다른 여러 장르의 작품들을 뒤섞어서 스릴러로!

  ‘크리스’는 여자 친구인 ‘로즈’의 가족을 만나기 위해 한적한 시골 마을로 향한다. 그곳은 부유한 백인들이 모여 사는 곳인데, 뜻밖에도 흑인인 그를 무척이나 환대한다. 하지만 크리스는 어쩐지 이상함을 느낀다. 우선 최면으로 심리 치료를 한다는 로즈의 엄마는 그에게 최면을 걸어 금연을 시키고, 모두가 다 백인인 그 마을에서 흑인이라고는 로즈네 집에서 일하는 두 남녀와 나이든 백인 여자와 사는 젊은 남자뿐이다. 게다가 흑인의 우월한 신체 능력에 대해 찬사를 보내는 사람들, 그의 팔다리를 주물럭거리는 사람들, 그리고 이상한 표정을 지으면서 울다가 웃는 흑인 하녀까지 모두가 다 이상하기만 하다. 게다가 젊은 남자의 사진을 본 친구는 그가 얼마 전에 사라진 재즈 뮤지션이라고 한다. 어떻게 된 걸까?

  영화를 보면서 많은 작품들이 떠올랐다. SF 쪽으로는 ‘셀프/리스 Self/less, 2015’가 있고, 호러물로는 ‘스켈레톤 키 The Skeleton Key, 2005’가 있었고, 한국 영화는 ‘더 게임 The Game, 2007’ 그리고 어릴 때 읽은 레이먼드 F. 존스의 ‘합성 뇌의 반란 The Cybernetic Brains, 1950’가 생각났다. 단편 소설이 하나 더 떠오르는데 그건 제목이 생각나지 않는다. 하아, 나이가 들어서 그런지 기억력이 예전 같지 않다.

  아! 그렇다고 오해는 금물이다. 이 영화가 저 작품들의 설정이나 전개를 따왔다고 볼 수는 없다. 어쩌면 감독과 각본가가 저 작품들을 보고 감명을 받아서, 자기들 식으로 비틀었다고 하면 좋을 것이다. 어차피 셰익스피어 이후 새로운 것은 없고, 설정 갖고 따지기 시작하면 이 세상의 거의 모든 작품은 성경과 그리스 로마 신화를 빼고는 존재할 수 없을 테니까. 더 첨가한다면, 신데렐라 스토리 정도?

  다행히 이 작품만의 미덕도 있다. 위에 언급한 작품들은 속한 장르에서 벗어나지 않도록 한 가지 설정으로 진행된 것에 비해, 이 영화는 장르를 벗어나서 여러 가지 설정과 변주들이 이어졌기 때문이다. 범죄물인가 싶다가 갑자기 스릴러로 변하고, 갑자기 세태 풍자를 좀 하더니 뜬금없이 의학 미스터리로 변신했다. 그러다가 액션으로 흘러가다가 호러물적인 면모까지 보였다. 덕분에 영화 시간 내내 딴 짓 안하고 집중해서 볼 수 있었다. 언제 어떻게 장르가 바뀌고 어떤 일이 벌어질지 몰라서 말이다.

  별다른 특수효과가 없어도, 대본의 힘을 느낄 수 있는 영화였다.

  아, 그런데 여기부터는 약간 스포! 주의! 

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흑백차별을 다룬 영화라고 하는데, 몇몇 부분은 흑인의 자기 자랑 같은 건 왜일까? 문제는 그게 어떻게 보면 자기 자랑 같고 또 달리 보면 자기 비하 같이 느껴지기도 한다는 것이다. 부유한 중상류계층의 백인들이 흑인의 튼실한 육체를 갈망한다는 게 참 웃겼다. 아무리 돈이 많아도 너희 백인들은 우리보다 신체적으로 열등해라고 자아도취에 빠진 것인지, 아니면 흑인은 내세울 것이 몸밖에 없다고 비하를 하는 것인지 모르겠다.

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트렁크 책 축제를 구경하고

몇 주 전에 애인님과 신촌에서 홍대로 걸어갈 일이 있었다. 

고기를 너무 많이 먹어서 소화시키려는 목적으로, 

경의선 산책로를 걷기로 했었다. 

그런데 으음? 그냥 산책로라고 생각했는데, 

뜻밖에도 '경의선 책거리'라는 이름이 붙어 있었다.

홍대에서 성산동까지는 물이 흐르는 산책로였는데, 

여기는 책거리라고 하는 모양이다. 

책 축제를 연다는 공지까지 보고, 나중에 다시 구경하기로 약속했다.

그리고 어제, '트렁크 책 축제' 마지막 날에 구경갔었다.

지난 금토일 3일동안 열렸는데, 팜플렛을 보니 꽤 많은 이벤트가 열렸었다. 

애인님과 홍대쪽에서 신촌 방향으로 돌아보기로 했다. 가던 중에 

와우교 아래에 마련된 무대에서 열리는 낭독회를 구경하고 

신촌까지 갔다가 다시 돌아오니

이번에는 그 옆에 마련된 무대에서 1인 인형극을 하고 있었다.

하지만 그늘에 자리가 없어서 패스

돌아오는 길에 애인님이 기념일 선물이라고 '아작' 부스에서 책을 사줬다.

후훗 신난다!

그리고 자꾸만 눈에 밟히는 '당나라에 간 고양이' 엽서도 샀다.

하아, 강아지가 더 좋긴 하지만 이 엽서 너무 아름답다.

이 축제가 아쉬운 부분은 '와우 북페스티벌'과 별다른 차이점이 없다는 것이다.

이번이 첫번째라서 아직 독자적인 개성을 찾지 못한 걸까?

출판사별로 부스를 만들어 책을 팔고

중간에 공연을 하는 패턴이 비슷했다.

굳이 따지자면 와우가 참여하는 곳이 더 많다는게 다를까?

아! 첫번이라 그런지 설문에 응하면 볼펜과 음료수를 줬다.

이건 달랐군.

하지만 뭐 책을 득템했으니 난 좋았다.

에이리언: 커버넌트 - 그래서 다음 편은 언제 나와요?

  원제 - Alien: Covenant, 2017

  감독 - 리들리 스콧

  출연 - 마이클 패스벤더, 누미 라파스, 캐서린 워터스톤, 카르멘 에조고

  시리즈가 계속되면서 앞선 이야기들을 복습하고 봐야하는 영화들이 있다. 예를 들면 ‘쏘우 Saw, 2004’라든지 ‘인시디어스 Insidious, 2010’, ‘레지던트 이블 Resident Evil, 2002’ 그리고 이번에 얘기할 ‘에이리언 Alien, 1979’ 시리즈가 그렇다. 왜냐고? 이야기가 계속 이어지기 때문이다. 주인공만 똑같고 사건별로 나뉘는 영화라면 별로 상관이 없는데, 위에 적은 시리즈들은 사건의 큰 줄기가 이어지고, 앞에서 벌어졌던 사건이 뒤에도 영향을 주기 때문이다. 그래서 편수가 너무 많은 영화는 보기가 망설여지기도 하다. 하지만 그럼에도 불구하고 꼭 보게 되는 작품들이 있다. 지금 얘기할 에이리언 시리즈가 그런 류의 영화이다.

  이 작품은 ‘에이리언 Alien, 1979’ 시리즈보다 앞선 시기를 다루고 있다. 그리고 몇 년 전에 개봉했던 ‘프로메테우스Prometheus, 2012’보다는 10년 후가 배경이다.

  식민지 개척을 위해 수천 명의 사람들을 싣고 우주를 항해하던 커버넌트 호. 뜻하지 않은 사고로 승무원들만 깨어나게 된다. 그런데 미지의 행성에서 지구인이 보낸 게 분명한 신호를 받는데, 그 행성은 지구와 너무도 흡사한 환경을 가지고 있었다. 비가 내리고 숲이 우거졌으며, 심지어 누군가 심은 밀까지 자라고 있는 사실에 승무원들은 흥분한다. 하지만 우연히 밟은 씨앗에서 나온 검은 포자가 한 승무원의 몸속으로 들어가면서 문제가 생긴다. 그 포자가 몸속에서 변이를 일으키면서 번식하기 시작한 것이다. 그리고 그의 몸을 뚫고 괴생명체가 튀어나와 남은 사람들을 공격하기 시작한다. 우왕좌왕하던 승무원들 앞에 정체불명의 한 남자가 나타나 도움을 주는데, 바로 ‘프로메테우스’호에서 ‘쇼’ 박사와 살아남은 안드로이드 ‘데이빗’이었다. 10년 동안 그는 혼자서 그 행성에서 무엇을 하고 있었던 걸까?

  프로이트의 영향 때문인지, 아들과 아버지의 반목 그리고 딸과 어머니의 대립이 아주 자연스러운 심리 상태처럼 인식이 되고 있다. 그래서일까? 아버지와 맞서 싸우는 아들이 등장하는 작품이 꽤 많은 편이다. ‘스타워즈 Star Wars : Episode IV - A New Hope, 1977’도 그렇고 얼마 전에 본 ‘가디언즈 오브 갤럭시 2 Guardians of the Galaxy Vol. 2, 2017’도 그런 설정이 들어있다. 갑자기 왜 그런 이야기를 꺼냈냐면, 이 영화도 비슷한 설정을 하고 있기 때문이다. 바로 안드로이드 ‘데이빗’과 그의 제작자이자 프로메테우스 호의 출항에 자본을 댄 기업가 ‘피터 웨이랜드’의 관계가 그러하다. 이번 이야기의 초반에 보여준 둘의 대화 장면에서, 자신을 만든 인간에 대해 실망하는 데이빗이 등장한다. 사실 전편인 프로메테우스에서도 인간에 대해 의문을 품고 실망하는 장면이 있기는 하다.

  이번 편에 새로 등장한 ‘월터’를 보는 데이빗의 시선은 마치 ‘인간들이란…….’이라고 말하는 것 같았다. 월터는 데이빗의 능력에 두려움을 느낀 제작사에서 기능면에서는 업그레이드시켰지만 지적인 능력은 떨어뜨린 버전이다. 아, 영화에서 두 안드로이드는 한 배우가 연기했다. 처음에는 구별하기 어려워서 손 없는 애와 옷이 다른 애로 인식했다.

  인간에 의해 만들어지고, 인간의 외모를 가졌으며, 인간보다 뛰어난 창작 능력과 학습 능력 그리고 무한한 생명을 가진 데이빗이 자신보다 떨어지는 창조주 인간을 멸시하는 건 자연스러운 일이었다. 가끔 인터넷에 보면, 자기 부모를 부끄러워하고 외면하는 사람들의 이야기가 올라오곤 한다. 개천에서 나온 용인데 그 개천을 싫어하고 부끄러워하는 유형이다. 데이빗을 그런 종류의 인간으로 보면 될 것이다. 물론 그는 부끄러워하는 것을 뛰어넘어서 개천을 자기 마음대로 바꾸고, 자기가 새로운 개천을 만들어내려고 했지만 말이다. 인간은 심심하면 뭔가를 만들어낸다고 한다. 그래서 예전 원시인들도 동굴 속에서 뭔가 만들어내고 그리고 그랬잖은가? 데이빗도 그렇다.10년 동안 혼자 지내면서, 그냥 무료하게 있지만은 않았다. 어쩌면 그게 모든 비극의 시작인지도 모르겠다.

  이번 작품에서도 이 시리즈의 특징이기도 한 여전사 주인공이 등장한다. 그녀의 이름은 ‘다니엘스’. 의도적인지 아닌지 모르겠지만, 그녀 외에 다른 인물들은 상당히 감정적이고 상황 판단이 늦은 편이었다. 뻔히 보이는 함정에 제 발로 걸어 들어가고, 충분히 의심스러운 상황이라는 걸 알면서도 속아 넘어간다. 그나마 다니엘스가 눈치 빠르게 함정을 파악하고 대책을 마련하지만, 역부족이었다. 솔직히 다니엘스는 리플리만큼의 충격을 주지도 못했고, 영화 전반을 장악하는 힘도 보이지 못했다. 그 부분이 좀 많이 아쉬웠다. 사실 그 부분은 데이빗이 그녀를 능가했다. 그래서 1편부터 4편까지를 ‘리플리의 에이리언 시리즈’라고 한다면, 프로메테우스와 이번 이야기는 ‘데이빗의 에이리언 시리즈’라고 하고 싶다.

  전에 프로메테우스를 보고는 실망했는데, 이번 커버넌트를 보면서 그 작품이 왜 그렇게 될 수밖에 없었는지 이해가 갔다. 그렇다면 다음 편이 나와야 이 작품을 이해할 수 있단 말인가!

  아, 영화의 CG는 무척이나 훌륭했다. 엔딩크레딧 화면 가득 빽빽하게 적혀 올라가는 CG 담당 스태프들의 명단을 보면서, 그 노고에 감사하는 마음을 아주 잠깐 가졌다.