닥터 후 시즌 1 - 이거 재밌잖아!

닥터 후 시즌 1 : 보급판 (5disc) - 별책부록 없음
KBS 미디어 / 2013년 8월

  원제 - Doctor Who Season 1

  제작 - 키이스 보크(연출) 등 4명

  출연 - 크리스토퍼 에클리스턴, 빌리 파이퍼, 카밀 코두리, 노엘 클라크

  처음에는 이게 뭔가 싶었다. 쭉빵하고 예쁜 여주인공이 나오는 미국 드라마와 달리, 주연인 로즈 역할을 맡은 빌리 파이퍼는 약간 투박하다는 느낌을 주었다. 그리고 인간형 외계인과 촌스런 전화박스 같은 게 타임머신이라니! 게다가 닥터 후 역할을 맡은 배우는 어쩐지 일본 만화 ‘엔젤 전설’에 나오는 주인공을 연상시켰다. 참고로 그 만화는 외모는 악마지만, 심성은 천사 같은 남학생의 학창 생활을 그리고 있다. 그런데 어랍쇼? 자꾸 보다보니까 정이 들더니, 이제는 중독이 되어버렸다. 결국 공구카페에서 닥터 후에 관련된 물품들, 예를 들면 장우산이라든지 휴대전화 케이스 급기야 티셔츠까지 구매하기에 이르렀다.

  기본 배경만 언급하면, 영국 런던에서 엄마와 살며 백화점에서 일하던 로즈. 어느 날 한 남자를 만난다. 자신을 닥터 후라고 소개한 그 사람은 사실 외계인으로 타임머신을 타고 다니면서 시공간을 넘나드는 여행을 하고 있었다. 우연히 플라스틱 외계인들과 그의 싸움에 휘말린 로즈는, 이후 그와 같이 여행을 다니기 시작하는데…….

  1시즌에서는 닥터 후의 과거를 조금 다루면서, 다양한 외계 생명체들을 보여주고 있었다. 닥터의 최대 숙적이자 내가 제일 좋아하는 캐릭터인 달렉을 비롯해서, 지구인의 가죽을 뒤집어쓰고 세계를 멸망시킬 음모를 꾸미던 거대 초록 외계인슬리딘, 살아있는 플라스틱 외계인, 어긋난 시간과 차원에 갇힌 인간을 잡아먹는 거대 새 등등, 상상할 수 있는 다양한 존재들이 나온다. 어떤 내용은 으스스했고, 어떤 에피소드는 재미있었으며, 또 다른 것은 감동적이기까지 했다.

  아무래도 나에게 제일 으스스했던 것은 9편이었다. 2차 대전 때 방독면이 얼굴에 달라붙어 ‘Are You My Mommy?’라고 중얼거리며 파파라치 내지 스토커 못지않게 따라다니는 그 존재는 진짜, 으……. 하지만 이어지는 10편에서는 약간의 감동을 주기도 했다. 여기서 나쁜 존재는 후추 통을 닮은 달렉밖에 없는 거 같다. 아, 9편에서 새로운 인물이 등장하는데 ‘잭 하크니스’이다. 닥터 후의 스핀 오프 드라마 중의 하나인 ‘토치 우드 Torchwood’를 이끌어간다고 한다.

  1시즌은 다양한 외계인이 거의 매 편마다 등장하면서, 정신 차릴 수 없는 속도감을 보여준다. 그러면서 한편으로는 나도 같이 닥터와 여행을 해봤으면 좋겠다는 소망을 갖게 했다. 타임머신이기에 긴 여행을 떠나도 자신이 출발했던 그 시간으로 다시 돌아올 수 있으니, 다른 사람들에게 들킬 리도 없고…….

  하지만 그와 여행을 다니면서 조금씩 변하는 로즈를 보면서 이런 저런 생각을 하게 된다. 로즈는 닥터와 헤어져 다시 집으로 돌아와서는 적응을 하지 못한다. 이 우주의 끝까지 가보고, 지구의 멸망까지 봤으며 시공간을 넘나들며 여행을 했던 그녀에게 평범하고 단조로운 일상은 너무도 지루하고 의미가 없어졌다. 자극을 계속 받으면 점차 강도가 센 것을 원하게 되는 것과 비슷한 이치일까? 아니면 삶과 죽음에 대한 것을 초월한 존재를 알게 되면, 그런 것에는 더 이상 연연할 수가 없게 된 걸까?

  변한 것은 그녀뿐이 아니었다. 닥터 역시 변화했다. 처음에 그는 어떻게 보면 방관자 같은 입장이었다. 그가 인간을 지칭하는 대사를 보면 알 수 있다. ‘이 행성 위를 돌아다니는 바보 같고 얼빠진 모든 꼬리 없는 원숭이’ 이게 그가 생각하고 바라보는 인간이었다. 그에게 로즈는 같이 여행을 다니는 한정된 생명을 가진 스쳐지나가는 팀원정도밖에 되지 않았다. 하지만 점차 그에게 로즈가 의미를 가지게 되면서, 덩달아 지구도 소중해졌다. 결국 닥터 후는 지구를 지키기 위해 고군분투하는 한 외계인의 노력을 그린 드라마라고 볼 수 있다.

  제일 불쌍한 건 미키였다. 오랜 시간 동안 로즈의 친구로 지내오면서 사랑을 키워왔는데, 어느 날 말 그대로 하늘에서 뚝 떨어진 이상한 남자에게 빼앗겨버렸다. 그리고 언제 로즈가 돌아오나 기다리는 입장이 되어버렸다. 힘내라, 미키! 세상에 여자는 많아!

내가 좋아하는 달렉!!!

리디아의 정원 - 같이 살아가는 삶

리디아의 정원 ㅣ 네버랜드 Picture Books 세계의 걸작 그림책 113
사라 스튜어트 글, 데이비드 스몰 그림, 이복희 옮김 / 시공주니어 / 1998년 4월

  원제 - The Gardener

  작가 - 사라 스튜어트

  그림 - 데이비드 스몰

  1930년대 미국 대 공황 시대가 배경인, 아름다운 그림체와 따뜻한 내용이 담긴 그림책이다. 사실 난 이 책을 ‘모네의 정원에서’와 혼동하고 있었다. 같은 책이라고 짐작하고 있었다. 그런데 우연히 발견한 책의 표지가 내가 기억하는 것과 다른 것이었다. 어, 이상하다? 펼쳐보니 내용도 많이 달랐다. 게다가 이 책 주인공의 이름은 ‘리디아’이고, 그 책 주인공의 이름은 ‘리네아’였다. 헷갈릴만하다고 스스로 위로해보았다.

  대공황시절, 아버지는 실직하고 어머니는 부업이라도 해보려하지만 여의치 않은 가정이 많이 생겼다. 리디아네 역시 그러했다. 그 때문에 리디아는 도시에 있는 삼촌네 집에서 잠시 살게 되었다. 시골에서 꽃과 나무와 더불어 살았던 소녀에게 삭막한 도시 생활은 낯설고 힘들었다. 게다가 빵집을 운영하는 삼촌은 별로 웃지도 않고, 감정 표현이 서툴렀다. 하지만 그렇다고 낙담하고 있을 리디아가 아니었다. 어린 소녀는 모두가 놀랄만한 일을 만들어 낸다.

  글은 편지로만 이루어져있다. 리디아가 삼촌에게 이제 가겠다는 편지로 시작해서, 도시에 와서 할머니에게 보내는 편지로 이어진다. 삼촌에게 편지로는 그녀의 집안 사정을 알 수 있었고, 할머니에게 보내는 편지로는 그녀의 도시 생활에 대해 얘기하고 있다. 동화라서 그리 길지 않은 편지이지만, 간결하면서도 적절하게 내용을 담고 있다.

  그리고 문장과 문장 사이에 숨은 의미, 그러니까 어린 리디아가 잘 모르는 사정 같은 것은 그림으로 잘 표현하고 있었다. 또한 그림만 봐도 인물의 심리 상태나 분위기를 느낄 수 있었다. 그래서 아, 편지에는 괜찮다고 썼지만 사실 두려웠다는 걸 알거나, 담담하게 적었지만 속으로는 아주 많이 기쁘고 흥분했었다는 사실도 추측할 수 있었다.

  글자가 조금 더 컸으면 어땠을까하는 아쉬움이 살짝 들었지만, 그림과 전반적인 내용 다 마음에 든 동화였다

리디아가 처음 도시에 왔을 때(위) 그리고 그녀가 도시를 떠날 때(아래)

할로 저택의 비극 - 누군가에게는 비극이지만

할로 저택의 비극 ㅣ 애거서 크리스티 미스터리 Agatha Christie Mystery 51
애거서 크리스티 지음, 김교향 옮김 / 해문출판사 / 1989년 5월

  원제 - The Hollow, 1946

  작가 - 애거서 크리스티

  아, 이 책은 내가 좋아하는 포와로가 나오긴 했지만 어딘지 모르게 안타까웠다. 다른 소설들은 범인이 잡히면 ‘그렇지!’하고 탄성을 질렀는데, 이번 이야기는 어쩐지 피해자가 나쁜 놈이었고 가해자가 불쌍했다. ‘내가 이번 이야기 속의 살인범 입장이었다면?’하고 상상하니, 권총으로 단번에 죽인 건 너무 쉽다는 생각이 들었다. 그런 놈은 좀 더 괴롭혀야하는데 말이다.

  존 크리스토는 꽤나 유능한 의사로, 손님들에게 평판 좋고 이름도 널리 알려져 있다. 그에게는 한없이 충실한, 그를 거의 우상시하는 부인 저다가 있다. 하지만 그가 잘못한 것도 원인을 제공한 자신의 잘못이라고 말하는 저다에게 존은 싫증을 느낀 지 오래였다. 그의 마음속에는 15년 전 헤어진 첫사랑인 베로니카와 지금 몰래 만나고 있는 먼 친척 헨리에타가 들어있다. 앙카텔 저택에 헨리에타를 비롯한 친척들이 모인 주말, 존은 베로니카를 우연히 만나고 격정적인 정사를 벌인다. 그리고 다음날, 그는 시체로 발견된다. 모든 혐의는 현장에서 총을 들고 있는 부인 저다에게 쏠리지만, 그녀가 들고 있는 총과 살인에 사용된 것과 다르다는 사실이 밝혀지는데…….

  책을 읽으면서 존이 잘 죽었다는 생각이 계속 들었다. 부인인 저다를 무시하는 것도 그렇고, 헨리에타와 불륜을 저지르는 것도 마음에 안 들었다. 저다에게는 별것도 아닌 일로 트집을 잡으면서 화만 내고, 헨리에타에게는 더없이 자상하고 이해하려는 모습에서 무척이나 기분이 좋지 않았다. 아니, 저다는 병원 점심시간에 딱 맞춰서 상을 차려놓았는데, 자기가 딴 여자들 생각하다가 늦게 왔으면서 고기가 식었다고 신경질을 부리는 모습은 참……. 자기 친척들 앞에서는 주눅이 드는 저다를 무시하고, 언제나 당당한 헨리에타에겐 눈길을 보내는 것도 재수 없었다. 부인이 시댁을 어려워하면 옆에서 도와줘야지, 도리어 자기가 더 짜증을 내면 어쩌자는 걸까?

  이번 이야기의 관계도는 참 재미있다. 존은 베로니카와 헨리에타를 좋아한다. 하지만 저다와 이혼할 생각은 없다. 헨리에타는 존을 사랑한다. 그래서 계속 청혼을 해오는 에드워드를 밀어낸다. 에드워드는 십여 년 동안 오직 헨리에타뿐이었다. 그런 그를 미지는 어릴 때부터 좋아했다. 존과 헨리에타, 에드워드 그리고 미지는 촌수는 좀 멀지만, 어릴 때부터 같이 자라온 친척이다. 친척과 불륜관계에 빠지고, 계속해서 청혼을 하고 마음에 둔다는 설정이 좀 놀라웠다. 친척이라는 걸 모르는 것도 아니고, 다 알면서……. 그게 가능한가? 영국의 문화는 놀랍기만 하다.

  그래서일까? 존에 대한 헨리에타의 마음이 별로 이해가 가지 않았다. 이 무슨 비련의 여주인공 코스프레인가! 마치 이룰 수 없는 사랑에 대한 로망으로 가득한 만화나 연애 소설을 읽고 감동받은 망상에 찌든 여자 같았다. 거기다 에드워드의 급작스런 심경 변화 역시 고개를 갸웃거리게 했다. 헨리에타를 그리도 쉽게 포기하고 금방 다른 여자에게 청혼하는 게 가능한가? 그러면 지난 십여 년 동안 뭐한 거지? 뻘짓? 집착? 아니면 원래 자기도 자각하지 못했던 감정을 그제야 느낀 건가?

  그렇게 이런저런 생각을 하다가, ‘아, 이거 로맨스 소설이 아니라 추리 소설이지!’라는 깨달음을 얻었다. 추리 소설이니까 로맨스 부분은 과감하게 생략한 거겠지. 게다가 예전에는 지금처럼 몇 백 페이지짜리 소설은 별로 없었을 테니 말이다. 지금 나온다면 아마 여러 커플들의 과거사와 관계, 그리고 심리 변화에 대해 장황하게 서술이 되어있을지도 모르겠다. 그랬다면 포와로가 훨씬 더 피곤했을지도 모르겠다. 그는 심리를 중요시하는 탐정이니까.

  하여간 피해자에게 동정이 가지 않는 책이었다.

  그리고 미지, 난 네가 그런 대사를 읊을지 몰랐어. 배신이야 배신. 64페이지에서 미지는 이런 말을 한다. ‘너무 살이 쪄서 뒤룩거리고, 몸에 맞는 옷을 고르느라 이것저것 입어 보는 뚱뚱한 아줌마들을 안 보니 살 것 같아요.’ 크리스티 여사, 너무해요. 엉엉엉.

마지막으로 죽음이 온다 - 아닌데! 천국이랑 지옥도 있는데!

마지막으로 죽음이 온다 ㅣ 애거서 크리스티 미스터리 Agatha Christie Mystery 49
애거서 크리스티 지음, 설영환 옮김 / 해문출판사 / 1989년 5월

  원제 - Death Comes as the End, 1945

  작가 - 애거서 크리스티

  이 책은 포와로도, 미스 마플도, 터펜스 부부도, 배틀 총경도 나오지 않는다. 또한 영국이나 미국을 배경으로 하지도 않는다. 독특하게도 이 소설은 기원전 2000년 경의 이집트를 배경으로 하고 있다. 아마 크리스티가 남편과 함께 중동 여행을 하면서 영감을 받아서 집필했으리라 추측한다. 하지만 글의 기본 설정은 20세기 영국을 배경으로 한 다른 소설들과 다르지 않았다.

  이집트 왕의 묘소를 지키는 승려 임호테프에게는 세 아들과 딸 하나가 있다. 위의 두 아들 아모스와 소벡은 결혼하여 가정을 이루었고, 막내아들 이파는 아직 미혼이었다. 딸인 레니센브는 남편이 죽은 후, 아이와 함께 친정으로 돌아왔다. 큰아들인 아모스는 부인에게 쥐어 잡혀 살면서 어떻게 하면 아버지의 인정을 받을까 전전긍긍하는 성격이고, 소벡은 잘생긴 외모와 허풍으로 아버지의 신뢰를 얻지 못하고 있다. 막내 이파는 눈치껏 아버지와 할머니 에사의 비위를 맞추며 집안을 물려받으려는 계획을 세우고 있었다. 아슬아슬하게 균형을 이루던 대가족의 일상은 아버지 임호테프가 아름답고 어린 첩 노프레트를 데리고 오면서 깨지기 시작하는데…….

  세세한 거 제외하고 나면, 결국 돈 많은 부모와 그 재산으로 먹고 사는 자식들이 있는 집에서 벌어지는 살인극이다. 이런 설정은 지난달에 읽은 ‘크리스마스 살인 Hercule Poirot's Christmas, 1938’이라든지 ‘벙어리 목격자 Dumb Witness, 1937’, ‘죽음과의 약속 Appointment with Devil, 1938’, 그리고 ‘삼나무 관 Sad Cypress, 194 등이 있다.

  하지만 기본 설정이 비슷하다고 해서 다 비슷한 느낌을 주는 건 아니다. 똑같은 배추로 같은 사람이 만들었지만, 김치 맛은 담글 때마다 조금씩 다른 법이니까 말이다. 이 이야기는 다른 소설과 달리 사건 수사보다는, 겉으로는 화목해보이던 가족이 어떻게 붕괴되는지 그 과정을 적나라하게 보여주고 있다. 위기의 순간에 사람이 어떻게 변하는지, 순하던 사람도 극한까지 몰리면 어떤 반응을 보이는지, 그리고 선입견으로 사람을 대하면 어떤 결과가 오는지 등등의 가족 구성원의 심리와 행동 변화를 통해 나타내고 있다. 거기다 레니센브를 통해 죽음과 삶에 대해서도 언급하고 있다. 아무래도 임호테프가 이집트 왕의 묘소를 지키는 승려이고, 사후 세계를 믿는 국가여서 그럴지도 모르겠다.

  또한 임호테프의 서기인 호리의 입을 통해서는 인간의 이중적인 면에 대해서 적절하게 비유하고 있다. 호리는 가끔 아주 멋진 말을 할 때가 있다. 예를 들면 ‘지식이 불완전할 때 무서움도 느끼는 법입니다. 다 알고 나면 무서움도 사라지지요.’ 라든지 ‘마음이 옆으로 나가기 시작하면, 그 악한 마음은 옥수수 사이에 피어나는 양귀비꽃처럼 화려하게 피어나는 법입니다.’ 같은 말들이다. 자칫 잘못하면 중2병에 허세가 쩌는 걸로 보일 수도 있는데, 호리는 그런 부분은 잘 조절했다. 그러니 여자들이 의지하고 따라는 건 당연한 일.

  뭐, 이번에도 호리와 레니센브의 러브러브가 나오긴 한다. 아, 레니센브는 호리 말고도 다른 남자에게서 구애를 받았으니, 양 손에 남자를 하나씩! 대단한 능력자다. 역시 여자는 예뻐야……. 아, 갑자기 눈에서 물이 나오네.

  사람의 마음이란 정의하기 어렵다는 걸 느꼈다. 노프레트가 왜 임호테프의 가족들을 이간질시키려고 했는지는 명확히 모르겠지만, 조금은 추측할 수 있었다. 그리고 아모스를 비롯한 소벡과 이피의 처지도 대충 생각할 수 있었다. 다들 불쌍한 존재였다. 남에게 인정받고 싶지만 경쟁자가 많았고, 자기 자신에 대한 믿음은 부족했으며 그에 반비례해서 욕망은 너무도 컸다. 꿈은 높지만 현실은 시궁창이니 질투하고 증오할 수밖에…….

  가족이 서로 아끼고 도우며 살아갈 수 없다는 사실이 너무도 슬펐다.

지퍼스 크리퍼스 2 - 가족을 건드리면 X되는 거예요

지퍼스 크리퍼스 2 - 아웃케이스 없음
빅터 살바 감독, 레이 와이즈 외 출연 / 에스엠픽쳐스(비트윈) / 2008년 3월

 원제 - Jeepers Creepers II , 2003

  감독 - 빅터 살바

  출연 - 레이 와이즈, 조나단 브렉, 가리카이 무탐버와, 에릭 네닝거

  1편의 사건이 발생하고 며칠 지나지 않은 시점이 배경이다. 평화로운 옥수수 밭에서 놀던 한 소년이 납치되는 장면으로 시작한다. 옥수수 밭과 소년이라니, 문득 스티븐 킹의 소설 ‘옥수수 밭의 아이들 Children of the Corn’이 떠올랐다. 어린 아들을 잃은 아버지와 동생을 잃은 형은 복수를 다짐하며, 놈의 뒤를 쫓기 시작한다. 한편 불이 난 교회에서 수많은 시체가 발견되면서 마을에 긴장감이 도는 와중, 스쿨버스를 탄 한 무리의 운동부 학생들과 치어리더들이 이동을 하고 있었다. 그런데 어디선가 표창이 날아와 타이어를 펑크내버렸다. 도로 한복판에서 오도 가도 못하는 상황에서, 1편의 그 놈이 사냥을 시작하는데…….

  아들을 잃은 아버지를 보는 순간, ‘게임은 끝났다.’라는 생각이 들었다. 그 역할을 맡은 배우 레이 와이즈는 미국 드라마 ‘트윈 픽스 Twin Peaks, 1990’에서 광기가 넘치다 못해 철철 넘치는 미친 연기를 보여줘서 강렬한 인상을 남겼었다. 일명 로라 아빠. 그리고 역시 드라마 ‘리퍼 Reaper,2007’에서 카리스마 넘치는 악마 역을 맡았었다. 이후 절대로 지지 않는 악덕 변호사 같은 역할로 간간히 모습을 보이면서, 절대로 잊을 수 없는 사람이 되었다. 그래서 그가 나와 복수를 다짐하자, 엉뚱하게 놈이 불쌍하게 여겨졌다. ‘넌 이제 죽었다. 저 배우가 당하는 역할을 맡을 리가 없고, 또 얌전하게 죽일 리가 없잖아.’ 그래서일까? 놈이 잡히거나 죽을 거라는 건 이미 내 마음속에서는 기정사실이 되어버렸다.

  지난 1편에서는 꿈으로 예지를 하는 심령술사 아줌마가 나왔다면, 이번에는 꿈에서 계시를 받는 여학생이 나왔다. 버스를 타고 가면서 소녀가 꿈을 꾸는데, 1편에서 나왔던 남매 중의 한 명과 영화 시작 부분에서 납치당한 소년이 손가락으로 방향을 가리키며 뭐라고 열심히 외쳤다. 목소리는 들리지 않았지만, 그들의 몸이 성하지 않은 걸로 봐서는 위험하다고 경고하는 것이리라. 그런데 그런 능력이 있다는 얘기도 없었는데 갑자기 예지몽을 꾸는 소녀의 등장은 좀 어색했다. 놈과 무슨 연관이 있는 것도 아니고 말이다. 1편과 연관을 만들기 위해서 억지로 만든 것이라는 생각이 들었다.

  영화는 1편보다 약간은 코믹한 면이 좀 부각되었다. 아무래도 다양한 아이들이 나와서인가보다. 운동부답게 아이들은 혈기왕성하고 자존심도 강했다. 그래서 의견충돌도 많이 일어나고, 서로 자기주장만 내세우기도 하고. 어떤 장면은 진지하고 잔인했는데, 또 다른 장면은 그런 분위기를 누그러뜨리려고 했는지 좀 우스꽝스럽기도 했다. 그래서 영화가 전반적으로 가벼운 느낌이 들었다. 특히 감독의 배려인지 차가 펑크 났을 때, 남학생들이 웃통을 벗고 버스 위에서 일광욕하는 서비스 장면도 있었다. 보는 사람 입장에서는 무척이나 고마웠다. 좀 더 오래 벗겨둬도 좋았을 텐데하는 아쉬움도 약간 들었다.

  3편이 나온다 만다 얘기가 계속 들린다. 설마 23년 후에 나오는 건 아니겠지? 영화는 가족을 잃은 사람의 분노는 어마어마하다는 걸 보여주며 끝이 난다. 대단한 복수심이다.