[영화] 방탄승

  절대로. 절대로. 노는날 늦게 일어나서 이불도 안개고 이도 안닦고 세수도 안한채로 밥만 먹고 쇼파에 눕는 행위는 안된다. 뭐 안된다 안된다 하면서 매번 하는 나지만, 오늘도 또 이같은 짓을 저지르고 말았으니. 왜 안되는고 하니 이 순서로 생활이 시작되면 그날은 영화보고 잠자고 밥먹고 이런걸로 시간 다 보내게 되기 때문이다. 난 이런거 질색이다. 나 자신에게 용납이 안된다. 폐인이 된거 같은 기분.

  밥먹고 쇼파에 누워 케이블 티비를 돌리다보니 노는 날이라고 또 안해주던거 해준다. 한쪽에서는 이미 봤던, 하지만 매우 재밌었던 <데어데블>을 해주고 있었고, 한쪽에서는 <방탄승>을 해주고 있었는데, 난 이미 본 영화보다는 안 본 영화로. <방탄승>은 제목 그대로 총알을 막는 승려라는 뜻이다. 제목 참 유치뽕짝빤스하다. 그게 머니. 우리나라 영화 그런식으로 제목 지었다가는 내용이 아주 재밌어서 소문에 소문을 퍼뜨리는 영화가 아니라면 망하기 십상이다.

  '주윤발 주연, 오우삼 제작' 이라는 타이틀 만으로도 충분히 주목을 받을 만한 영화. 제목이 안겨준 단점을 그걸로 극복했구나.

  왠 한적한 산중에 사찰이 있는데- 아마도 티벳이지 싶다 - 독일 나치들이 몰려와 그들을 몰살하고 뭔가를 찾는다. 늙은 스님 하나가 젊은 스님에게 뭔가를 전수해주고 비 뭐시기더라. 하튼 뭔가를 소중히 간직해야한단다. 그러면서 그 스님 총알 세례 받고 죽었다. 밖에선 제자 스님들이 인간띠를 형성해 사찰로 들어서는 나치를 막았으나 모두 총알받이. 마지막 남은 내공전수받은 스님, 그들에 맞서 간단히 몸풀고 마지막 남은 나치대장도 보내버린다. 아니 그럼 진작 나서서 다 도와주지 왜 시간을 끌어 끌기는. 다 죽고 난 뒤에. 영화니깐. 영화니깐 많이 죽어야 재밌는거다.

* 좀 놀게 생긴 젊은 소매치기와 스포츠 머리하고 도시풍 옷을 입으신 스님.

  시간은 흘러 흘러 60년 뒤 미국의 어느 도시. 티벳승려는 현대식으로 옷을 입고 스포츠 머리를 하고 신문을 본다. 그러다 냅다 달리는데 누군가에게 쫓기고 있는 것. 그 놈들은 예전에 만났던 나치의 손녀가 부리고 있는 부하들. 60년 동안 저들로부터 쫓김을 당하는 스님, 집도 절도 없이 떠돌아댕긴다. 그러다 지하철에서 만난 소매치기 하나. 오 필 오는데? 요놈 쫓아댕기며 이런저런 질문을 던지고 귀찮게군다. 기거하는 중국극장 황금성의 집으로 찾아오질 않나. 내 밥을 먹고 내 침대에서 잠을 잔다. 이런 어이 없는.

  "스님은 이름이 뭐요?"

  "나 이름이 업네."

  "스님 왜 그들에게 쫓기는 게요?

  "핫도그는 10개씩 팔면서 왜 핫도그 빵은 8개씩 팔까? 이 질문에 답하면 대답해줌세."

  "아니 질문에 질문으로 대답하는게 어딨답니까?"

 "쿨쿨..."

 

* 지하철 소매치기 패거리들과 겨루고 있는 카. 첫번째 예언의 실현.

 이제 함께 나치놈들로부터 도망다니는 신세가 된 두 사람. 젊은 스님은 60년 전의 할아버지 스님의 예언에 따라 전설의 두루마리를 보호해줄 후계자를 찾는데 아무래도 이 소매치기가 제격인것 같다.

 첫째 예언은 학 무리의 학이 공중을 날 때 그가 적군을 무찌른다. 둘째 예언은 보석궁에서 사랑을 위해 싸운다. 셋째 예언은 모르는 형제들도 자유롭게 하리라.

 첫째 예언은 이미 확인했다.  소매치기 카 가 지하철 다른 패거리의 구역에서 일을하다 그들에게 잡혔을 때  왕초를 상대로 학 권법(?)을 구사하며 대적했다. 봉 돌리는 솜씨하며, 권법하며 예사롭지가 않다. 물론 어설프긴 했지만서리.

* 오 이쁜데? 누구지? 검색해봤더니 나랑 동갑이고, 별다른 영화에 참여한게 없다. 카가 훔쳐간 목걸이의 주인공이자 상당한 무공의 소유자.

 둘째 예언은 무엇인고. 지하철 소매치기 패거리와 싸웠던 카. 그곳에서 절세미녀를 만나는데 그녀가 나를 도와줬다. 나를 살려주었다고. 그녀의 목걸이를 훔쳤고, 후에 그녀는 목걸이를 찾기 위해 그를 찾아나서고, 결국 두 사람은 그녀의 집에서 야밤에 만나게 되는데, 만나자마자 싸움질이라. 내 목걸이 내놔. 훔쳤지? 아냐 훔치지 않았어. 빌려간것 뿐이라고. 돌려주려고 했어. 그럼 왜 빌려갔어?!! 엎치락뒤치락 머하는거니. 아무래도 애정행각같은데 싸움이 아니라. 어찌되었건 러시아 마피아의 딸인 그녀는 거대한 궁에서 살고 있었고, 여기서 두 사람이 만나 사랑다툼을 한다? 두번째 예언의 실현. 그렇담 세번째는?

 자 이제 세 사람이 힘을 합쳐 독일 나치가 빼앗아간 두루마리를 찾아 떠난다. 인권협회건물로 돌격. 카와 그녀는 그곳에 잡혀 고문받고 있는 스님들을 풀어준다. 오 세번째 예언의 실현. 모르는 형제들도 자유롭게 하리라. 그래 너네가 제격이다. 두 사람 모두 무명승이 찾던 인물들인 것이다. 내공을 전수해주고 나이든 할아버지의 모습으로 돌아온 방탄승. 두 사람에게 두루마리를 전해주고 마지막 문장의 앞과 뒤를 각각 전해준다.

  영화는 그냥 오락용이다. 사실 별 내용이나 교훈이나 기타 별다른 감흥을 찾아보기는 힘들다. 오락용으로 딱 좋다. 중간중간 불가의 물음을 던지기도 하지만 별 의미는 없다. 그냥 뭔가 있어보이려는 수작. 결국 영화는 나치에 맞서 두루마리를 사수하는 방탄승의 이야기이고, 오락용 이상도 이하도 아니다. 재밌다.  주윤발을 좋아하는 이들에겐 좋은 선물이 될 듯.

* 리뷰 쓰고 나서...

참 오락영화는 쓸거리가 없다. 줄거리를 빼면 암것도 안남는다. 그래서 시시하다. 힝... 지금도 줄거리 빼면 남는게 없다.

선과 악, 그 모호한 경계

악마와 미스 프랭
파울로 코엘료 지음, 이상해 옮김 / 문학동네 / 2003년 10월

   파울로 코엘료의 모든 작품을 다 읽었다. 국내 출간된. 결과적으로 좋은 인상으로 시작했다 안좋은 인상을 가지고 나와 결별하게 된 작가이기도 하다. 그의 작품이 또 번역되거나 출간된다고 할지라도 별로 사보고 싶지 않다. 책 값이 싸기에 확 다 질러버리긴 했지만 차라리 그 돈 모아 다른 좋은 작품 살 걸 그랬다는 후회도 든다. 누구에게나 맞는 스타일의 작가가 따로 있겠지. 당신은 단지 나와 맞지 않았을 뿐이야 라고 위로해본다.

  요전에 읽었던 <뽀뽀상자>(순전히 그의 작품은 아니고 그가 하나의 단편을 집어넣었을 뿐이다)의 별로 안좋았떤 느낌을 지워버리기 위해 한참 지난 후에 이 책에 대한 감상을 써본다. 왜냐면 비록 연달아 읽긴 했지만 한 작품에서 받은 안좋은 느낌을 그의 다른 작품에까지 영향을 미치고 싶지 않았기 때문이다. 다행히 <악마와 미스프랭>은 그보다는 나았다.

  "선이 무엇이고, 악이 무엇인가?" 에 대한 대답을 이야기를 통해 내놓고 있다. 미스프랭은 선한가, 악한가? 범위를 넓혀서 당신은 선한가, 악한가? 나는 선한가, 악한가? 우리는 선한가, 악한가? 결국 "인간은 선한가, 악한가?" 라는 질문으로 수렴된다. 어떤 자를 선하다고 말하고, 어떤 자를 악하다고 말 할 수 있는가. 선과 악의 문제는 이미 오래전부터 인간을 괴롭혀 왔다. 선과 악이 무엇이고, 어떤자를 선하다, 악하다 할 수 있는지에 대해 이미 죽은 많은 이들이 고민해왔고, 저마자 대답을 내놓았지만 그것은 아직까지도 우리들의 고민거리다.

  만약 어떤 이가 악하다고 하자. 그의 악함은 그가 태어날 때부터 악한 것인가, 그렇지 않으면 그가 살아오는 과정에서 주변 환경에 의해 악함을 가진 것인가? 반대로 누군가가 선하다고 했을때 그의 선함은 선천적인 것인가, 후천적인 것인가.

  어떤 한 개인의 내면에 깃들어있는 악함과 선함을, 소설은 풀어내고 있다. 미스프랭이라는 주인공을 통해서. 예수가 어쩌고, 유다가 어쩌고 하면서 기독교적인 지식들을 끄집어내놓는 통에 그에 대해 아는 것이 하나도 없는 나는, 게다가 기독교라면 조금 반감을 가지고 있는 나는, 파울로 코엘료의 이야기 속으로 깊이있게 들어가기가 힘들었다. 어쩔 수 없는 거부감에. 하지만 확실한 것은 미스프랭이라는 주인공을 통해서 선함과 악함을 모두 보여주려고 했다는 것.

  파울로 코엘료는 '작가노트'에서 이렇게 이야기하고 있다.

  "어쨌거나 인류는 그 기원부터 영원히 분리된 두 대립항 사이에서 방황해야 하는 운명에 놓였다. 그리고 우리는 늘 우리 조상들과 똑같은 의심을 품고 지금, 여기에서 다시 만났다. 이 책의 목표는 이야기를 진행하면서 그와 관련된 전설들을 이용해 이 주제에 접근해보는 것이다."

그네들은 이런식으로 철학한다

프랑스 고교생들의 우화철학
알렝 르 니네주 지음, 김웅권 옮김 / 이루파(범조사) / 2005년 8월

  기대했던 만큼은 아니었다. 역시 책은 서점에서 직접 살펴보고 구입해야한다는 진리(?)를 또한번 깨닫게 해주는 선택이었다. 철학교육에 관한 대중서를 찾던 중 <프랑스 고교생들의 우화철학>이 눈에 띄었고, 그다지 많이 팔린 책은 아니었지만 내가 원하는 종류의 책일거라 믿고 구입했다. 책의 내용은 제목에 걸맞았다. 하지만 같은 제목이라할지라도 보는 사람에 따라 어떻게 다르게 읽혀질 수 있는가, 제목을 보고서 어떤 내용들을 추리할 수 있는가 하는 부분은 각각 다를터, 난 지나치게 많은 것을 이 책에서 기대했던 모양이다. 기대가 컸으니 실망도 컸다.

  초반 '옮긴이의 생각'에도 드러나듯 프랑스는 철학이 매우 강한 나라이고, 중고등학교 때부터 철학을 하기 때문에, 우리네 대학에서 하는 철학은 그들에겐 수준이하의 것인지도 모른다. 바칼로레아 라는 그들의 대입시험은 철학적 논술을 다루고 있고, 당연히 대학 입시가 철학논술이다보니 모든 중고교생들이 철학을 중시할 수 밖에 없다. 우리네와는 사뭇 다른 양상을 보이고 있다. 지금에 와서 논술이 강화된다 어쩐다 하지만 그 논술 또한 시험자의 깊이있는 사고방식을 엿보기 보다는 지식과 어학능력을 테스트하는데 몰두하고 있으니 다를 수 밖에 없다.

  <프랑스 고교생들의 우화철학>은 우화 한 두개를 가지고 각 장이 다루고 있는 주제들을 풀어나가고 있다. 불안을 이야기하면서는 '싯다르타에게 나타난 네 번의 계시' '율법의 파수꾼'과 같은 우화를, 지식과 비지식을 논할 때는 '탈레스와 하녀 트라케' '동굴의 맹인들과 포로들'이라는 우화를 가지고 풀어내고 있다. 철학적 주제를 탐구하는데 있어서 우화를 사용하는 것은 철학지식을 딱딱하고 하늘 저 높이 있는 것으로만  생각하는 사람들에게는 쉽게 접근할 수 있는 또하나의 길을 열어주는 것과 같다. 우화는 애초 어떤 교훈을 위하여 재밌게 쓰여진 글을 말하므로 누구에게나 친근하다. 그 친근함을 바탕으로해서 철학적 사유를 열어가는 식이다.

  하지만 우화를 이용해 하나의 주제를 펼쳐나가는 이 강의는 지나치게 많은 철학자들의 말을 인용하며 현학적으로 보이게하고, 그렇다고 주제에 깊이 접근하지도 않는, 이래저래 아무런 성과도 끌어내지 못하는 듯이 보인다. 실제 이것을 토대로 한 강의를 듣는 것과 그 강의를 글로 옮긴 것을 읽고 있는 차이인지도 모르겠다. 강의는 충분히, 쉽게 머리 속으로 전달되지 않고 밖에서 겉돈다. 친숙하게 접근하기 위해 사용하고 있는 예문이나 우화들도 우리에게 친숙한 것이 아닌 그들에게 친숙한 이야기들이라 흥미를 유발하지도 않는다. 그저 프랑스 고교생들 대상으로 이런 강의가 펼쳐지고 있다는 것을 아는 차원으로 이 책에서 의미를 가져야할 듯 하다.

프랑스 고교생들의 우화철학 밑줄긋기

프랑스 고교생들의 우화철학
알렝 르 니네주 지음, 김웅권 옮김 / 이루파(범조사) / 2005년 8월

"철학은 시간을 죽이는 데도, 여가를 즐기는 데도 도움이 되지 않는다. 철학은 영혼을 만들어 갈고 닦아주고, 생활의 리듬을 조절해주며, 행동의 길잡이가 되고, 해야 할 일과 피해야 할 일을 가르쳐 주기 때문이다. 철학은 우리가 파란 많은 인생길을 항해할 때 암초를 피해 갈 수 있도록 길잡이 역할을 해준다."(세네카)-14쪽

"이야기를 할 때는 듣는 사람의 마음을 움직이고 그 자체로 도움을 줄 수 있어야 합니다."-16쪽

"우리는 결코 지혜를 소유할 수 없다. 우리는 다만 지혜를 추구하고 '사랑할 '수 있을 뿐이다. 다시 말해, 우리는 고유한 의미에서 지혜를 사랑하는 자, 즉 철학자가 될 수 있을 뿐이다."-24쪽

"철학을 한다는 것은 길을 가고 있다는 것이다. 철학에서 질문은 답변보다 더 본질적이다. 그리고 각각의 답변은 또다시 새로운 질문이 된다." (칼 야스퍼스)-25쪽

"윤리는 살아가는 기술이다. 그것은 대개의 경우 행복을 지향하며 지혜에서 절정을 이룬다."(콩트 스퐁빌)-27쪽

"행복, 그것은 삶의 멋 자체다. 딸기에서 딸기 맛이 나듯, 삶에서는 행복의 맛이 난다. 태양도 좋으며 비도 좋다. 모든 소리가 음악이다. 보고, 듣고, 냄새를 맡고, 맛보고, 만지는 것은 행복의 연속이다. 고통과 아픔, 피로에도 삶의 맛이 배어 있다. 다른 것보다 특별히 나을 것은 없지만 존재한다는 것은 좋은 것이다."(알랭)-33쪽

"가난도, 유배도, 감옥도, 죽음도 두려워 할 필요가 없다. 두려워할 것은 두려움 자체다."(에픽테토스)-57쪽

"자기 자신을 이해하는 자는 자신의 감정을 투명하고 분명하게 이해하면서 즐거워한다."(스피노자)-77쪽

"순간을 잡아라"(carpe diem) (호라티우스)
"영원을 잡아라"(carpe aeternitatem) (콩트 스퐁빌)-121쪽

"이성은 막연한 추상이 아니다. 그것은 개인적인 분별 능력이다. 현자는 자신의 이성으로 선하고, 정의롭고, 좋은 것을 판별 할 줄 알고, 이런 가치에 따라 행동할 줄 안다. 지혜란 가능한 행동들에 대한 모든 관념 가운데 가장 올바르고, 가장 신중하고 가장 관용적인 관념, 달리 말하면 추구하는 목표인 행복에 도달하는데 가장 적합한 관념을 선택할 줄 아는 것을 말한다."(브뤼노 기울리아노, <지혜의 사랑>)

"나는 가능한 것의 한계 내에서 자신들의 예견에 따라 대체로 가장 훌륭한 해법을 얻을 수 있는 사람들을 현자로 간주한다. 또 나는 그러한 판단력을 가능한 한 가장 신속하게 얻게 해 주는 훈련에 매진하는 사람들을 철학자로 간주한다."(소크라테스)-209쪽

[영화] 너는 내 운명

  보고싶었다. 눈물 질질 짜는 뻔한 신파극이라는 것을 알면서도 보고 싶었다. 뻔한 이야기 속에서 감동을 느끼고 싶었다. 나는 봤고, 감동했고, 눈물 흘렸다.

  지난주부턴가 다른 영화를 보러 극장에 갔다가 벽에 붙어있는 커다란 포스터를 통해 이 영화의 존재를 알게 됐다. 황정민과 전도연의 주연. 박진표 감독의 작품. 박진표 감독은 사실 잘 모른다. 여러 유망한 감독들의 참여했다고 하는 <여섯개의 시선> 이라는 영화에 참여했다는 사실 이외에는 아는 바가 없다. 감독은 제쳐두고라도 나는 황정민을 보고 싶었다. 전도연은 사실 그다지 좋아하지는 않지만 나쁘지도 않다. 황정민은 사실 톱스타는 아니다. 하지만 나는 그의 연기가 좋다. 황정민에게는 연기를 향한 열정과 진심이 느껴진다. 

  에이즈에 감염된 여성과의 성관계라는 소재로 인해 일찌감치 '18세 이상' 등급을 받고 장면때문이 아니라 소재 때문에 결정된 것이기에 감독도 이의제기를 하지 않았다고 한다. '18세 이상' 이라는 말에 야한 장면들이 좀 있나보다 하고 예상하고 영화를 봤고, 야하다면 야할 수도 있는, 하지만 아름다운 장면들이 많이 나왔다.

  영화 상영전 "실화를 바탕으로 쓰여졌습니다" 라는 글귀로 인해 어쩌면 이 영화를 바라보는 나의 시선이 좀더 진지해졌는지도 모른다. 그리고 나중에 그 감동이 배가 되었는지도 모른다. 언제나 '실화'를 바탕으로 했다는 영화는 쉽게 감정이입되고 감동과 눈물이 두배가 되기 마련이다. 함께 세상을 살아가는 누군가가 그의 삶 속에서 경험한 이야기는 나의 이야기가 될 수도 있고, 나의 친구의 이야기가 될 수도 있다. 허구는 허구로서 끝나지만 실화는 그 가능성을 현실속에 배태하고 있다는 점에서 쉽게 동의를 얻고 공감을 얻는다.

  2002년 6월 8일자 굿데이의 기사에는 영화 속 줄거리가 고스란히 딱딱한 문체로 옮겨져있었다. 

  [그녀의 에이즈마저 사랑했다... 40대 순애보]  "그 여자가 돌아오면 받아들이고 보호해주겠다"

  

* 석중이는 그녀를 본 순간 정말 말 그대로 "첫눈에 반해버렸다." 화면 저 편에는 영화 <봄날은 간다>의 포스터가 붙어있다. 이제 "사랑은 변한다"라는 진리를 설파한 대표작으로 불리우는 저 영화는 두 사람의 첫 마주침의 배경으로 자리하며 또다른 의미를 던져주고 있다.

  영화 속 석중이는 목장에서 소를 기른다. 차근차근 모아온 돈이 이제 통장 5개가 되는 알부자다. 어느날 서울에서 갓 내려온 다방 아가씨 은하를 보게 되었고, 첫눈에 반해버렸다. 그녀는 차 배달도 나가고 남자들과 술도 마시며 티켓을 끊기도 한다. 그래도 좋다. 석중이는 자신이 직접 짠 우유와 장미꽃, 편지를 그녀의 집 앞에 놓아두며 자신의 마음을 표현한다. 그녀는 우유를 가져다가 다 버린다.

"은하씨 사랑해요."

"아저씨, 달랑 사랑만 갖고 사랑이 되는 줄 아세요?"

"사랑이 뭐 그리 복잡해요? 그냥 사랑하면 되지."

  둘은 자동차 극장에서 영화 <봄날은 간다>를 본다. 사랑은 결코 변하지 않는다는 석중과 사랑은 다 변한다는 은하. 그래. 사랑은 변하지 않는다. 석중은 옳았다. 그는 그녀가 많은 남자들과 성매매를 했다는 사실을 알고도, 그녀의 과거 남자가 찾아와 돈을 요구했을 때도, 그녀가 에이즈에 걸렸다는 사실을 알았을 때도, 그녀가 달랑 편지 하나 남기고 서울로 떠나 직업여성이 되었다는 사실을 알았을 때도, 그리고 그녀가 감옥에 들어가 징역을 살고 있을 때도, 석중은 그녀를 사랑했다. 그녀를 본 순간부터 끝까지 그는 그녀를 사랑했다. 세상에 이런 사람이 어디 있을까 싶을 정도로.

* 그의 아지트. 벚꽃 떨어지는 이 장면은 두 사람의 사랑을 아름답게 표현해주고 있었다. 유치하게 '나잡아봐라' 놀이를 하며 그들은 행복을, 사랑을 만끽하고 있다.

  그녀는 그의 진심어린 마음을 받아주었고 결혼했으며 잠깐이었지만 사랑하는 사람의 품 속에서 그리고 그의 가족들과 함께 인간다운 삶을 살아봤다. 그리고 행복했다. 행복이란 이런 것이구나. 파란만장했던 그녀의 지난 과거를 다 묻어준 그들과 함께 그녀는 진심으로 행복했다.

* 무궁화 꽃이 피었습니다. 무궁화 꽃이 피었습니다.

* 떠난 그녀를 찾아다니다 초췌해진 그의 모습. 이런 그의 모습은 언론의 흥미거리로 둔갑했다.

  두 사람은 그 누구보다 행복한 삶을 살았고, 그 누구보다 서로를 사랑했다. 가족고, 친구도, 친척도, 에이즈도, 세상의 비난과 멸시도 둘을 막진 못했다. 정말 사랑은 모든 것을 초월했고 영원했다. 영화 <봄날은 간다>는 "사랑은 변한다"는 진리(?)를 우리에게 느끼게 해주었지만, 그들에게 사랑은 변하지 않았다. 영원했다.

  아름답고 슬픈 사연을 보면서 그 누가 울지 않을 수 있으랴. 영화나 드라마를 보며 감동을 잘 하고, 눈물을 잘 흘리는 나는 역시 울지 않으려 했지만 마지막에 힘들게 두 사람이 만나며 서로를 원하는 모습을 보며 눈물 뚝 흘리지 않을 수 없었다. 훌쩍훌쩍. 극장 여기저기서 많은 사람들이 훌쩍이며 눈물을 쏟아내고 있었고, 영화관을 나서서도 난 내 눈에 눈물 흘린 흔적이 있을까봐 애써 태연한 척 하려 했다. 함께 본 약속녀도 눈물을 흘렸다.

"울었죠?" 라고 물었지만 난 "아니!" 라고 말했다. 그러나 알고 있다. 둘다 눈물 질질 짰다는 사실을.

  황정민과 전도연이 아니었다면 이만큼 아름답고 슬픈 사랑을 연출해내지 못했을지도 모른다. 아주 적절한 캐스팅이었고, 두 사람은 매우 빛났다. 그 밖의 다른 조연배우들도 매우 좋았다. 역시 황정민이다. 순박하고 푸근한 시골 농촌 총각의 냄새를 풍기기 위해 15킬로그램을 찌우고, 나중에 그녀를 찾아나서며 피폐해진 모습을 연출하기 위해 다시 15킬로그램을 뺐다고 하니 대단하다. 남들은 있는 살 빼려고 해도 못빼는 통에 15킬로그램씩이나 왔다갔다 자유자재로 움직이다니. 물론 거기엔 보이지 않는 대단한 노력이 있었겠지만.  매우 만족스러운 영화.

* 뱀다리 : 실제 이 영화의 모델이 되었던 그 사람들이 이 영화를 봤을까? 하는 의문이 들었다. 아마도 봤겠지. 자신들의 이야기인데. 그들은 지금 어디에 있을까? 함께 아름답고 행복한 삶을 살고 있을까. 문득 이런 생각을 해봤다. 불과 몇년 전의 이야기이니.