미술관 읽는 시간

미술관 읽는 시간 - 도슨트 정우철과 거니는 한국의 미술관 7선
정우철 지음 / 쌤앤파커스 / 2022년 11월

<미술관 읽는 시간>은 우리나라의 멋진 미술관 7곳과 그곳의 작품을 '미술관의 피리 부는 사나이' 정우철이 도슨트 하는 책이다. 화가들의 삶을 들려주는 방식이 도슨트 정우철의 특징이다.

'이 책도 그런 마음으로 준비했습니다. 직접 가기 힘든 해외의 미술관들과 달리 가벼운 마음만으로도 갈 수 있는, 그러면서도 더없이 근사한 우리나라 곳곳의 미술관과 그에 얽힌 화가들에 관해 이야기해드리고자 합니다. (p. 14)'

서울 한복판 종로, 환기미술관.
천 위에 점을 연속으로 찍으며 오만가지 생각을 한 김환기, 점을 둘러싼 네모꼴의 번짐과 겹침 속에 외로움과 집념이 담았다.
"내 그림은 동양 사람의 그림이요, 철두철미 한국 사람의 그림일 수밖에 없다. 세계적이 되려면 먼저 가장 민족적이어야 하지 않을까..." (p. 18)

장흥 조각공원과 함께한 양주시립 장욱진미술관.
장욱진의 심플함에 나는 웃었지만, 그는 비워내고, 극단적으로 단순화한 삶을 작품에 담아 욕심을 버리고 잠시 쉼표의 삶을 살기를 우리에게 권한다.
"나는 심플하다." (p. 42)

돌담길 사이, 물방울 오브제가 반기는 제주도립 김창열미술관
김창열은 캔버스 뒷면에 뿌려둔 투명한 물방울에서 아름다움과 '허虛'를 보았다. 그의 작품은 모든 것을 투명함으로 되돌려 보내는 행위다.
"물방울은 제 내면세계의 모든 것이지요. 이 물방울의 감동을 설명해버리면 제 예술의 전부를 털어놓은 셈이 됩니다." (p. 68)

이중섭이 피난 생활을 했던 제주 서귀포, 이중섭미술관
이중섭의 삶과 작품은 아내 이남덕과 가족을 향한 그리움과 사무친 외로움이다. 그리고 백의민족을 향한 애정이다.
"예술은 무한의 애정 표현이오. 참된 애정으로 차고 넘쳐야 비로소 마음이 맑아지는 것이오." (p. 94)'

홀로 조용히 '미캉스'를 즐기기에 좋은 곳, 양주구립 박수근미술관
나무와 여인의 순수하고 순박한 개성을 담으려 박수근은 우둘투둘한 화강암 질감을 택했다. 그리고 거기에 한국적 기법과 토속적 느낌을 한껏 표현했다.
"나는 인간의 선함과 진실함을 그려야 한다는 예술에 대한 대단히 평범한 견해를 가지고 있다. 따라서 내가 그리는 인간상은 단순하고 다채롭지 않다. 나는 그들의 가정에 있는 평범한 할아버지와 할머니, 그리고 물론 어린이들의 이미지를 가장 즐겨 그린다." (p. 134)

나혜석이 태어난 곳, 수원의 수원시립미술관 나혜석기념홀
'신여성', '한국 최초의 모던 걸', '시대를 앞서간 선각자', '우리나라 최초의 여성 서양화가이자 작가', '여권운동의 선구자' 따위의 화려한 수식어가 따라붙는 나혜석. 하지만 많은 수식어가 무색하리만큼 너무 앞서간 그녀의 마지막은 '신원미상', '무연고자' 심지어 나이도 잘못 적힌 행려병자였다.
"여자는 작다. 그러나 크다. 여자는 약하다. 그러나 강하다." (p. 170)

가족 나들이에 딱인 대전시립미술관 옆 이응노미술관
이응노는 동양의 미학을 놓지 않고 서양의 추상화를 흡수했다. 그리고 신분, 성별, 나이, 직업과 상관없이 서로 감싸고 지켜주는, 서로 존중하고 사랑하는 세상을 향한 염원을 작품 군상에 구현했다.
"끝까지 탐구할 수 있는 정신이 위대한 것이고, 그것이 성공의 바탕이다. 그림을 그렸으면 마음에 안 들어도 끝까지 해봐야 한다." (p. 204)


미술관에 가는 이유는 뭘까?
나처럼 우연히 또는 다른 이유로 미술관에 가서 작품을 둘러보며 한 작가의 삶을 조금 알게 되고, 그의 작품이 특별해지는 새로운 경험을 간직하고, 그 간직한 감각을 다시 또 느끼려 그곳에 가는 것이 그 이유인지도 모르겠다.

이 책에서 소개한 미술관에 간다면, 이 책을 꼭 들고 가서 미술관에서 펼쳐 읽기를... 그러고는 새로운 경험을 더 많이 켜켜이 쌓기를...

미술관을 빌려드립니다

미술관을 빌려드립니다 : 프랑스 - 당신을 위한 특별한 초대 ㅣ 미술관을 빌려드립니다
이창용 지음 / 더블북 / 2022년 10월

방송가 미술사 강의 섭외 1순위!, 그림을 읽어주는 이창용 도슨트가 루브르 박물관을 비롯한 오르세, 오랑주리, 로댕 미술관으로 특별한 초대를 하는, 프랑스 미술관을 통째로 둘러보는 책 <미술관을 빌려드립니다>다. 저자 이창용은 6년 동안 루브르와 오르세에서 도슨트로 일했다고 한다. 예술사를 뒤흔든 아름다운 명작을 만나는 미술 여행을 프랑스로 떠나보자. 그리고 나만에게만 최고인 작품 하나 골라보자.

'우리가 작품을 하나씩 가질 수 있게 된다면, 어떤 작품을 선택할지 한 번 고민해보기 바랍니다. 전 누구나 선택하는 모나리자를 선택하지는 않을 것 같습니다. 저만이 느끼는 최고의 작품을 찾아볼 것 같아요. (p. 11)'


세계에서 가장 유명한 미술 작품을 꼽으라면 당연히 <모나리자>다. 방문객의 25퍼센트는 이 그림만 보고 나간다고 할 정도 유명한 <모나리자>가 있는 곳은 루브르 박물관이다. 루브르는 궁전이었다. 프랑스 대혁명 이후 박물관이 되었고, 나폴레옹의 정복 전쟁 후 전리품과 기증 작품 등 현재 루브르가 소장한 작품은 60만 점에 달한다.

루브르에서 가장 큰 그림은 <모나리자> 맞은편에 전시된 파올로 베로네세의 <가나의 혼인 잔치>다. 나폴레옹 군대는 이탈리아에서 약탈한 이 그림이 너무 커서 작품을 반으로 잘라 가져오는 만행을 저질렀다.

루브르에서 지나칠 수 없는 멋진 작품, '알프스를 넘는 나폴레옹'으로 알려진 자크 루이 다비드의 <생베르나르 고개를 넘는 보나파르트>. 이 그림에서 백마를 탄 나폴레옹의 모습은 조작됐다. 생베르나르 고개는 고개라 할 수 없다. 해발고도 2,400미터가 넘는 산으로 경주마가 아닌 노새를 이용해야만 지나갈 수 있는 곳이다. 그리고 5월에도 영하의 날씨라 눈 덮인 곳으로 추위를 피하기 위해서는 두꺼운 외투를 입어야만 했다.


오르세는 최고급 호텔까지 갖춘 유럽 최고의 기차역이었지만 열차의 길이가 점점 길어지자 공간이 좁은 이곳은 기차역으로서 기능을 상실해 방치됐다. 프랑스박물관협회의 제안에 따라 인상주의를 중심으로 한 19세기 근대미술을 위한 아름다운 미술관으로 탄생했다. 오르세 미술관이 사랑받는 이유는 이곳에 인상주의 화가들의 작품이 있기 때문이다.

'미술평론가 루이 르로이는 모네의 작품을 두고 "인상, 해돋이. 참으로 인상적인 그림이다. 이 얼마나 자유로운 그림인가! 이 얼마나 쉽게 그린 그림인가! 그림 속 바다 풍경의 완성도는 벽지보다 더 못한 수준이다!"라며 조롱 섞인 말들로 작품을 헐뜯고 이 전시회를 "인상주의자들의 전시회"라 명명했습니다. (p. 167, 168)'

루이 르로이에 의해 탄생한 '인상주의'라는 말은 '너무 못 그려서, 너무 황당해서, 어이가 없어서 인상적'이라는 반어적 표현이며 악담에 가까운 말이었다.


오랑주리 미술관, 모네의 인생에서 가장 위대한 걸작으로 꼽히는 세로 2미터, 총 길이 91미터의 방대한 작품 <수련 대장식화>가 전시된 곳이다. 모네는 이 작품을 오랑주리에 기증하며 관람자들이 작품의 색을 오롯이 잘 감상하도록 작품에 광택제를 바르지 말 것과 물의 정원과 최대한 비슷한 환경 조성을 부탁했다.

'전시실은 작품 이외에는 어떠한 색채도 칠하지 않은 흰색의 벽면으로 장식됩니다. 이러한 환경으로 오랑주리 미술관의 <수련 대장식화>는 자연광이 기상과 시간대에 따라 변화하며 때에 따라 작품이 전해주는 그 감정이 달라지기도 합니다. (P. 323)'


마지막으로 이창용 도슨트와 둘러볼 곳은 로댕과 로댕의 제자이자 라이벌, 연인인 카미유 클로델의 작품을 감상할 수 있는 곳, 로댕 미술관이다. 저자는 파리에 있는 미술관 중 가장 편안하고 여유 있게 둘러볼 수 있는 미술관으로 이곳을 추천한다. 프랑스 최고의 조각가 로댕의 작품 총 7,000여 점을 소장한 미술관이다.


네 곳의 미술관과 그곳에 전시된 매혹적인 작품에 관한 지식과 풍성한 정보는 작품의 의미와 가치를 한껏 느끼게 하고, 작품에 얽힌 이야기는 작품 속으로 빠져들게 한다. 프랑스 미술관을 방문한다면 더없이 좋겠지만, 꼭 가지 않더라도 <미술관을 빌려드립니다>만 있다면 그곳이 미술관이 되리라.

방구석 뮤지컬

방구석 뮤지컬 - 전율의 기억, 명작 뮤지컬 속 명언 ㅣ 방구석 시리즈 1
이서희 지음 / 리텍콘텐츠 / 2022년 10월

1989년 뮤지컬 전용극장이 '롯데월드 예술극장'이란 이름으로 문을 열었다. 중극장 규모로 410석에 회전무대로 갖췄고, 첫 작품으로 롯데월드가 제작한 <신비의 거울 속으로>를 공연했다.

롯데월드 예술극장은 롯데 창업주였던 신격호 회장의 뮤지컬에 대한 남다른 관심과 열정으로 탄생했다. 그때 당시 롯데월드 예술극장은 일본처럼 전속배우 시스템이었고, 우리나라 뮤지컬 시장이 매우 열악해 적자가 계속돼서 결국 5년여 만에 극장은 문을 닫고 영화 상영관으로 바뀌었다.


뮤지컬 전용극장 샤롯데씨어터를 2006년 10월 오픈했다. 1,200석 규모로 일본 극단 '시키(四季)'의 '춘春'극장을 그대로 옮기다시피했다.

이 샤롯데씨어터 역시 사업성이 없음에도 불구하고 신격호 회장이 강하게 원해 탄생했다. 신 회장은 극장과 배우 모두를 갖고 운영하는 일본 극단 시키의 시스템을 부러워했고 그 시스템을 국내에 적용하면 성공해, 한국 뮤지컬 시장이 일본처럼 성장할 것이라 여겼다. 그래서 샤롯데씨어터 첫 공연 작품으로 극단 시키의 디즈니 뮤지컬 <라이온 킹>을 택했다.


'서른 편의 뮤지컬을 다루는 이 책은 일종의 가이드이기도 합니다. 뮤지컬을 보러 가기에 앞서 작품을 미리 살펴본다면, 단순히 줄거리를 파악하는 일을 넘어 무대 장치와 조명, 의상, 안무, 연출에 이르기까지 뮤지컬을 구성하고 있는 다양한 요소를 음미할 수 있을 것입니다. (p. 6)'

뮤지컬은 대부분 노래가 대사 구실을 한다. 미리 스토리 파악이 안됐거나 장치를 모르면 다소 흥미를 잃을 수 있다. 그래서 뮤지컬 작품은 널리 알려진 이야기가 대부분이다.

<노트르담 드 파리>, <오페라의 유령>, <레 미제라블>, <맨 오브 라만차> 등은 소설이 원작이고, 헤어 스프레이, 빌리 엘리어트, 킹키부츠 등은 영화가 원작이다 (<사운드 오브 뮤직>, <시카고>처럼 뮤지컬이 영화의 원작이 되기도 하지만).

맘마미아는 유명한 팝이, 아이다는 오페라가 원작이다. <마타 하리>, <드림걸즈> 등은 널리 알려진 실존 인물을 토대로 뮤지컬을 만들었다.

이렇듯 원작이 유명한 라이센스 뮤지컬과 달리 원작이 없거나 그리 알려지지 않은 이야기를 모티브가 된 창작 뮤지컬이 흥행하기 어려운 이유다.

이런 맥락에서 서른 편의 뮤지컬을 소개하는 <방구석 뮤지컬>을 뮤지컬 공연을 보기 전에 읽어본다면 한층 재미있을 것이다.


뮤지컬에 빼놓을 수 없는 것이 작품을 대표하는 넘버인데, 책 속의 QR코드를 찍어 손쉬운 감상이 가능하다. 그리고 한국 창작 뮤지컬 <여신님이 보고 계셔>와 <팬레터> 두 작품을 소개해 우리 뮤지컬 작품에 대한 관심과 흥미를 돋운다.

서른 편의 뮤지컬을 읽으면서 한 번이라도 본 작품이라면 반가운 마음에 대표 넘버를 들으며 회상에 잠기면 되고, 아직 보지 못한 작품이 있다면 작품 내용을 미리 알아두어 설렘으로 그 작품 볼 날을 기대하는 것도 즐겁지 않을까?

이게 바로 멋

책 Chaeg 2022.10 - No.80
(주)책(월간지) 편집부 지음 / (주)책(잡지) / 2022년 10월

항상 설렘을 갖고 기다리는 잡지 <Chaeg.>. 이번 주제는 '멋'이다.
''한국의 아름다움'을 담은 순우리말. 한국인이 미적인 것을 가리킬 때 쓰는 미학 용어이자 문학 용어로, 외국어로 대체되기 어려운 단어 중 하나이다. (p. 118)'


'팔십 번째 <Chaeg>에서는 오늘날 우리가 주목하는 패션의 이모저모부터 일상 가까이에 늘 존재하는 사유의 기폭제로서 옷이라는 물질에 관한 깊은 고찰까지 두루 살펴보고자 합니다. (p. 15)'

어릴 때 우리 집에 옷장은 따로 없었다. 이불 넣는 장롱에 옷을 차곡차곡 개켜서 넣었다. 옷장이 필요할 정도로 옷이 많지 않았다. 계절별로 한 두벌뿐이었다. 중고등학생 시절엔 교복과 교련복이 일상복이었다. 교복이 단벌이었음에도 교회 갈 때도 교복을 입었다. 대학생이 되어서야 청바지를 한 벌 사서 사계절 입었고, 상의는 학과 티, 더우면 소매를 접고, 추우면 소매를 내려 입었다. 신발은 운동화 하나로 헤질 때까지 신었다. 패션은 머릿속에 없었다.

''옷'은 참 웃긴 단어다. 몸에 무언가를 걸치는 것을 뜻하면서 정작 단어의 형상은 아무것도 걸치지 않은 사람의 몸처럼 생겼기 때문이다. (p. 39)'

옷은 멋스러움을 나타나는 수단이 됐다. 스타일리시하게 보이려고 옷을 고르고, 의도를 갖고 색깔을 고른다. 진정 멋진 패션이란 무엇일까? 고민하는 시대다. <Chaeg.> 80호에서는 그 패션을 이야기한다.


미(美)의 기준은 이것이다. 말할 수 있을까? 나와 네가 생각하는 미의 기준이 같을 수 없다. 다르다. 미를 말할 때 언뜻 떠오르는 건 다양성, 개성이다.

'오랫동안 굳어 있던 미의 기준은 스스로가 정한 기준을 가장 신뢰하는 새로운 세대와 만나 화학작용을 일으켰습니다. 그 영향으로 다양한 인종, 국가, 연령, 체형, 피부색 등이 저마다의 아름다움을 존중받게 되었지요. (p. 14)'

성 구분, 성 역할, 성에 대한 사회적 편견, 불편에서 해방된 젠더리스 패션. 문화, 취미 집단들의 패션, 체구가 큰 모델, 중년 모델 등 패션 주류에서 소외되고 바깥에 놓였던 것들이 다양성, 개성이란 이름을 앞세워 패션에 포함됐다.

20여 년 전 상당히 고가였던 100만 원이란 돈을 주고 산 고급 코트, 유행이 바뀌어 못 입게 돼 너무 아쉬워 '패션은 돌고 돈다'라는 말을 만고의 진리를 믿고 버리지 못하고 있다. 그 믿음은 틀렸다. 돌고 도는 것이 아니고 패션은 변화할 뿐이다.

'그 기저의 가치관은 계속해서 변화하고 있으며 결코 과거로 돌아가지 않는다. 패션은 성적, 문화적 다양성, 환경친화성 등의 분야에서 사회와 구성원들의 가치관 변화를 적극 반영하며 유연하게 진보하고 있다. (p. 51)'


'현재 패션 산업은 정유 산업 다음으로 가장 규모가 크다고 한다. 그만큼 환경에 끼치는 영향도 막대하다. (p. 54)'

택이 붙어있는 옷을 버리고, 브랜드 가치를 지키려고 재고를 소각하고, 패스트패션이 일상인 요즘이다. 다 입기도 힘들 정도로 새로운 디자인의 옷들이 쏟아져 나온다. 패션이 환경에 막대한 영향을 끼치리라고는 전혀 생각해 보지 못했다. 하지만 이제 옷을 입으면 환경을 염두에 두어야 한다.


이 밖에도 책 속에서 이야기하는 패션에 대한 다양한 생각들까지... <Chaeg. OCT 2022 Issue #80>에 풍성하게 담겼다.

30개 도시로 읽는 미국사

30개 도시로 읽는 미국사 - 세상을 움직이는 도시가 들려주는 색다른 미국 이야기 ㅣ 30개 도시로 읽는 시리즈
김봉중 지음 / 다산초당(다산북스) / 2022년 10월

<30개 도시로 읽는 미국사>는 다산초당의 30개 도시로 읽는 시리즈로 세계사, 일본사에 이은 책이다. 이 책의 저자 김봉중 교수를 알게 된 건 tvN <벌거벗은 세계사>와 <알릴레오 북's>에서였다.

<알릴레오 북's>에서 역사학자이자 정치평론가 도리스 컨스 굿윈의 <혼돈의 시대 리더의 탄생>를 다룰 때 출연했고, 미국의 위대한 리더로 꼽히는 링컨, 시어도어 루스벨트, 프랭클린 루스벨트, 린든 존슨에 대한 그의 해박한 지식을 엿볼 수 있었다.


저자도 '들어가는 글'에서 밝혀지만 '멀고도 가까운 나라' 1순위는 단연 미국이다. 정치, 경제, 문화 등 모든 면에서 가까운 나라지만 지리적으로는 지구 반대편에 있다. 그리고 또 다른 의미에서 멀고도 가까운 나라인데, 우리 모두는 미국을 많이 들어 잘 안다고 여기지만 사실 부분적으로 알뿐이다.

미국의 도시도 마찬가지다. 나도 뉴욕이나 LA 등 몇 개 도시만 어디에 있는지 알뿐 많은 도시의 위치를 몰랐었다. 도시를 연고지로 하는 미국 프로 스포츠 NFL, MLB, NBA를 좋아하고부터 자연스레 그 팀의 연고지를 찾아보게 됐고 그래서 그 도시가 어디 있는지 알게 됐다.

역사도 워싱턴, 링컨, 루스벨트, 케네디 등 몇몇 알려진 대통령과 소설과 영화에서 많이 다룬 남북전쟁 정도를 알고, 경제공황, 전쟁을 많이 일으켜 미국이 개발한 무기들, 영화배우, 스포츠 스타, 그리고 성공한 기업가들... 이런 정도로 미국을 가늠할 뿐이다.


미국은 우리와 달리 다양한 민족과 인종으로 이루어진 만큼 역사와 문화가 다양한 나라다. 13개의 식민지가 연합해 시작한 미국은 현재 50개 주로 구성된 '미 합중국 USA'이다. 김봉중 교수는 북동부, 남동부, 중서부, 중남부, 서부, 기타 지역, 이렇게 여섯 지역으로 나누어, 그 지역을 대표해 선정된 30개 도시를 통해 이렇게 거대하고 다양하고 복잡한 미국의 역사를 알려준다.

'이 책은 국내 최초로 도시로 읽는 미국사이다. 30개 도시를 선별해서 각각의 도시의 역사와 문화를 정리하면서 작게는 그 주와 인근 지역, 크게는 미합중국의 합체를 모자이크처럼 완성해 보려는 시도이다. 30개 도시를 통해서 미국 역사와 문화의 다양한 스펙트럼을 조명하는 동시에 그 다양함을 관통하는 어떤 미국적 가치와 모습을 드러내 보이고자 함이다. (p. 5)'

북동부의 보스턴. 아일랜드계 비중이 가장 높은 도시로 아일랜드인들에게 '아메리칸드림'의 상징인 곳이다.
남동부의 루이빌. 1930년 할랜드 샌더스는 캔더키주 노스코빈의 고속도로 주유소 식다에서 프라이드치킨을 팔기 시작해 세계적인 음식으로 성공했다. 루이빌은 KFC 본사가 있는 KFC의 성지다.
중서부의 시카고. NBA 마이클 조던이 뛰던 시카고 불스의 연고지이자 마피아 알 카포네의 도시이다.

중남부의 휴스턴. 1961년 NASA의 유인 우주선 센터가 들어서면서 미국 우주 산업의 중심지가 된 도시이다.
극서부의 라스베이거스. 유대계 마피아 '벅시' 시걸이 1946년에 건립한 플라밍고 호텔로 시작된 카지노의 도시 라스베이거스는 미국 최고의 휴가지이다.
기타 지역의 호놀룰루. 사탕수수 농장에서 일하기 위해 이곳에 정착한 한국 이민자들의 애환이 서린 곳, 이곳은 미국 최고의 신혼부부 휴양지로 각광받은 도시이다.

이들 도시는 우리들로 하여금 미국의 과거와 현재, 미래를 조망하게 한다.