비아 로마 - 로마의 50개 도로로 읽는 3천 년 로마 이야기
빌레메인 판 데이크 지음, 별보배 옮김 / 마인드큐브 / 2019년 4월
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[리뷰]비아로마-도로로 읽는 로마 이야기


 



처음 이탈리아에 가서 들었던 말은, 이탈리아는 과거의 유산으로 후손들이 먹고 산다는 얘기였다. 그 말이 일리가 있기도 한 것이 이탈리아는 관광산업, 음식업, 패션산업(하지만 최근에는 중국이 많은 브랜드를 사 들여 현지 공장을 세웠다고 한다), 과일 농사(포도, 레몬 등), 목축업 등을 제외하면 눈에 띄는 산업이 없다. 4차 산업과 관련된 부분에서 발전된 기업은 거의 들어보지 못했다. 또한 국민들이 음식, 오페라, 패션에 환호하고 정치에는 별 관심이 없다고 한다.


그러나 이탈리아 곳곳에는 고대 로마와 관련된 유적지가 곳곳에 남아 있다. 화산재에 묻힌 거대한 도시 폼페이는 물론이고 나폴리 곳곳에도 원형 경기장의 흔적이 있으며, 로마는 어딘가를 파기만 하면 유적지가 나와 상하수도 공사를 하는 데에도 한참 걸리곤 한다. 파다 보면 유물, 유적지가 어김없이 쏟아져 유적들을 다 살피고 보존할 때까지 공사가 지연되기 때문이다. 심지어 어마어마한 유적을 발굴, 유지할 돈이 없어 일부러 방치하는 것들도 상당하다고 한다.


로마에 가면 과거부터 현재까지 이어진 도로를 곳곳에서 볼 수 있다. 그리고 고대 로마 시대에도 이런 도로가 있었다는 것을 떠올리면, 로마가 얼마나 대단했던 곳인지 상상이 가능하다. <비아 로마>의 작가는 로마의 50개 도로를 소재로 과거의 화려했던 로마에 대해 이야기한다. 단순히 역사적 사실을 나열하는 것에 그치지 않고 독자들이 로마를 생생하게 떠올릴 수 있도록 돕는다. 작가인 루이스 쿠페루스가 로마를 여행하고자 하면, 로마의 지리에 밝은 것은 물론이고 서양 세계사와 예술사를 모두 알아야 한다고 한 것처럼 이 책은 로마의 가도를 보며 관련 이야기를 재미있게 펼쳐 놓는다.


권력에 미친 황제와 교황, 지금 생각해도(사이코패스 얘기가 종종 떠도는) 소름 끼치는 범죄들, 수많은 재미있는 일화들 등이 로마 곳곳에 살아 숨 쉬고 있다. 저자는 로마의 시작이라고 말할 수 있는 '테베레 강'의 이야기부터 펼쳐 놓는다. 많은 문명이 그랬듯이 로마도 강 유역에서 발전하기 시작하였다. 사람들이 농작을 할 수 있게 해 주고, 적의 침입을 막아주고 소금길과 연결해 주는 강을 통해 로마는 출현할 수 있었다.


기원전 500년 경 로마의 왕정이 끝난 이야기도 흥미롭다. 마지막 왕 타르퀴니우스는 기원전 509년에 왕위에서 쫓겨났는데 그 직접적 이유가 아들인 섹스투스가 루크레티아를 강강했기 때문이라고 한다. 이 당시 왕은 원로원에서 선출되었고 원로원의 조언을 받아야 했다. 귀족들은 왕을 몰아내고 공화정을 수립했는데, 로마의 공화정에 대해서는 아직까지도 학교에서 중요하게 다뤄지고 있다. 키케로의 로마와 살루스티우스의 로마를 비교하는 이야기도 재미있고 우리가 익히 알고 있는 네로의 원형 경기장, 성 베드로의 대성당의 탄생 이야기도 자세히 나와 있다.


이 책에서는 굵직한 역사적 사실 뿐 아니라 로마인들의 생활상에 대해서도 다룬다. 지금처럼 상하수도가 잘 되어 있지 않았기 때문에 과거에 대도시에 산다는 것은 사람을 지저분하게 만들었다고 한다. 대부분의 로마 사람들은 몸을 청결히 하기 위해서 공중 목욕탕을 즐겼는데 카라칼라 목욕장을 살펴보면 로마인들의 목욕 문화를 알 수 있다. 목욕장에는 온탕, 미온탕, 냉탕 등을 갖추고 있으며(우리나라의 현재 목욕탕과 굉장히 유사하다) 노천 목욕탕과 수영장도 있었다. 바닥은 모자이크 타일로, 벽은 화려한 대리석과 벽화로, 복도에는 조각상으로 꾸며졌다고 한다.


이 외에도 역사 소설에서 자주 볼 수 있는 교황들의 비밀 통로 이야기, 템플 기사단의 이야기, 카니발 축제, 카페 그레코, 촬영장으로 자주 쓰이는 비토리오 베네토 거리 등 이 책에는 재미있는 이야기가 한가득 있다. 만약 로마 여행을 앞두고 있다면, 그리고 로마 역사나 로마 여행에 관심이 있다면 <비아 로마>로 로마 거리에 대해 익히고 로마인들의 모습을 상상해 보는 것이 굉장히 도움될 것이다. 특이 이 책의 맨 마지막 부분에는 로마 역사를 만나는 다섯가지 산책 코스를 추천하는데, 로마 여행자들에게 굉장히 좋은 여행 코스가 될 것이라 생각한다.


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인생의 공식 64 - 흐름에 맞게 나를 지켜내는
장경 지음 / 추수밭(청림출판) / 2019년 4월
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[리뷰]인생의 공식64 - <주역>으로 나를 지켜내는 방법


 


사람들이 논어, 도덕경 등은 그래도 찾아 읽는 편이지만 특별한 경우가 아니면 '주역'을 읽는 경우는 거의 없다. 주역은 사서삼경 중 하나로 <역경>이라고도 하는데 현대인들에게는 이 <역경>이 비논리적이고 터무니없는 것, 또는 점을 치는 사람들이 보는 것이라는 인식이 너무 강하기 때문이다.


그러나 이순신 또한 출정하기 전에 항상 <주역>을 읽었으며 그가 주역을 읽었다는 기록은 <난중일기>에도 나온다. 우리 선조들은 <주역>을 통해 자신의 상황을 파악하고 미래를 대비하고자 했다. 서리를 밟게 되면 곧 단단한 얼음을 볼 수 있는 징조라는 것을 알 수 있었으며 자신의 직관을 최대한 잘 활용하고자 했다. 어떻게 보면(아직 주역의 원리를 제대로 파악하지 못했지만) 서양인들이 '타로'를 통해 단순히 카드의 점괘를 보고자 한 것이 아니라 자신의 과거와 현재를 직면하고 미래에 대비하고자 했던 것과 유사하다고 생각한다. 타로카드에 사람들의 인생 전반이 담겨 있는 것처럼 <역경>은 세상 만사의 원리를 알려주고 자신의 잠재의식을 파고들 수 있게 해 주기 때문이다. 사람들은 곤경에 처했을 때 자신의 상황을 객관적으로 바라보지 못한다. 너무 비관적이거나 또는 너무 낙관적이다. 그러나 자신의 상황을 제대로 파악하는 것은 문제를 해결하는 데 반드시 필요한 과정이며, 이에 맞춰 미래 계획을 짜야 한다. 또한 여기에서 자기 자신을 가장 잘 아는 것은 스스로이므로 직관력을 극대화 시키는 것도 필요하다. 이에 도움을 주는 것이 주역이다.


항상 좋을 일만, 항상 나쁜 일만 있을 수는 없으며 이들은 씨실과 날실처럼 얽혀 있다. 우리는 너무 승승장구할 때, 그리고 나쁜 일이 연달아 일어날 때 이 사실을 잊곤 한다. 그러나 자연의 섭리를 생각해 보면, 좋은 일과 나쁜 일은 뒤엉켜 있는 것이 당연하다. 삶과 죽음이 이어지고 계절이 바뀌는 것처럼 말이다. 주역은 세상 만사의 이치를 다시 일깨워주고 직관을 발휘할 수 있도록 안내해 준다. 이런 지식을 통해 우리가 현명한 선택을 할 수 있다.


<인생의 공식 64>에서 가장 먼저 언급한 것은, 주역을 배운 자는 주역점을 치지 않는다(순자가 남긴 말이다)는 것이다. 나도 처음엔 주역은 점을 치고자 하는 사람이 익히는 것(현대에서는 대체로 그렇기 때문에)이라 생각했다. <인생의 공식 64>에서는 주역이 점술이 아니라 자신의 위치와 앞으로 어떻게 미래를 헤쳐나가야하는지 가늠할 수 있는 기술이라고 한다. 이 소개가 마음에 들어서 이제까지 가지고 있던 편견을 버리고 과감히 이 책을 읽을 수 있었다.


<역경>은 인간의 삶의 모든 순간을 64개의 궤로 읽는다. 쓰고 보고 누리는 것이 과거와 많이 달라졌지만 생과 사, 삶의 주기(길흉화복, 생로병사) 등은 크게 바뀌지 않았다. 만물의 이치가 극에 달하면 반드시 반대의 상황이 벌어지고(극즉반) 누구든 위기에 처할 수 있다. 이런 때 몹시 두려워하지 않고 자신의 선택을 믿을 수 있는 직관을 가지고 있다면 적절한 행동을 취할 가능성이 높아진다. 역을 배운다는 것은 이치를 깨닫는 것과 동일하기 때문이다. 주역을 통한 훈련은 두 가지로 나뉘는데 하나는 변화하는 세상의 이치를 익혀서 내 것으로 만드는 것이고 다른 하나는 변화의 본질이라고 할 수 있는 불변하는 마음을 내 것으로 만드는 것이다. 그렇기 때문에 <인생의 공식 64>에 나오는 말들은 자기계발서나 유명인들이 테드에서 말하고자 하는 것과 꽤 유사하다. 직관을 중요시 할 것, 욕심을 비우고 선택할 것, 문제를 단순하게 한 가지로 정리할 것, 몰입할 것 등.


주역에 대해 관심이 있다면, 삶의 자세를 바꾸고 싶은데 그 방법을 잘 모르겠다면 <인생의 공식 64>로 선조들이 오랜 시간 삶의 중요한 순간에 참고로 했던 지혜를 배워보는 것을 추천한다.


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기초 보태니컬 아트 세트 (본책 + 컬러링북) - 전2권 기초 보태니컬 아트
송은영 지음 / EJONG(이종문화사) / 2019년 4월
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[리뷰]기초 보태니컬 아트&컬러링 북-예쁜 꽃들을 그리면서 힐링을 해 보자


 


어쩌다 쉬는 날, 티비나 유튜브를 보면서 집에서 뒹굴거리면 순식간에 휴일이 사라지곤 해요. 그러나 분명 쉬면서 하루를 보냈는데 뭔가 몸은 찌뿌둥하고 휴식시간을 제대로 보낸 것처럼 느껴지지 않아요. 오히려 굉장히 허무하게 하루가 날아간 느낌이 들곤 하죠. 스트레스도 그다지 풀린 거 같지 않고요. 반면에 주말 아침에 적당한 시간에 일어나서 잘 볶아진 원두콩을 손으로 직접 갈아 핸드드립으로 커피를 내려 먹거나 바깥 풍경을 보면서 예쁜 식물을 하나씩 그리다 보면 굉장히 마음이 편안해지는 느낌이 들어요. 특별히 무언가를 열심히, 막 적극적으로 한 행동은 아닌데도 나의 손짓 하나하나에 달라지는 것들을 보고 느끼면서 이런 행위를 하는 것이 그 자체로 힐링하는 시간이 되죠.

약간 시간을 내서 명상 비슷한 걸 한 느낌이랄까?

 


하지만 쉬는 날 이런 취미 활동을 하면서 시간을 알차게 보내려고 해도 금손이 있기 마련이고, 뭘 해도 잘 되지 않는 손이 있죠. 저 또한 식물에 대한 책을 읽고 이런 식물들을 정교하게 그려놓은 그림들을 보는 것을 즐기는 편이에요. 그런 것들을 자주 보다 보니 어느새 욕심이 생겨 파버카스텔 색연필, 온갖 물감 등 미술도구를 사게 되었어요. 그러나 열심히 돈을 들여서 산 도구에 비해 뭘 그려야 할지 몰라 헤매곤 했어요. 그러다 보니 자연스럽게 그림 도구들은 방 구석을 조용히 차지하기만 했죠. 


 


그러나 저와 같은 사람들도 예쁜 식물 그림을 잘 그릴 수 있는 책이 있으니, 이름 하여 <기초 보태니컬 아트> 책입니다. 미술 관련 책으로 유명한 이종에서 나온 책인데요, 어떤 색연필의 어떤 호수를 써야 하는지 부터 그림을 그릴 때 주의사항까지 굉장히 세세히 나와 있었어요. 많은 분들이 전문적으로 그림을 그리지 않았지만 예쁜 그림을 그리고 싶을 때(아무리 초보인 것을 감안하더라도 너무 안 예쁜 그림이 완성되면 힐링이 아니라 마음이 아프죠) 쉽게 그릴 수 있도록 되어 있어요. 어느 부분에 무슨 색을 칠하면서 명암을 어떻게 넣어야 하는지까지도 지시 사항이 나와 있어요. 하지만 이렇게 알려 줘도 밑그림 등등의 그리기에 실패하는 분들이 있죠.


<기초 보태니컬 아트 컬러링 북>이 있다면 그런 걱정을 과감히 날려 버리셔도 돼요. 식물 종류 별로 밑그림이 잘 그려져 있어서 색연필 색과 명암 구분을 하고 열심히 색칠하면 되거든요. 물론 여기도 손재주에 따라 다른 그림이 나오겠지만 제가 해 보니 시키는 대로 따라하면 최소한 그냥저냥 만족할만한(비전문가, 집에서 그냥 하는 취미입니다!) 그림이 완성되더라고요.


또 식물을 볼 때 어떤 점을 주의깊게 관찰해야 하는지, 잎맥 같은 것을 어떻게 파악하는지, 특정 그림을 그릴 때 주의해야할 사항이 무엇인지도 나와 있어요. 책에 나온 꽃들 뿐 아니라 내가 관심있는 다른 식물 그림과도 연계할 수 있게 말이에요. 올해는 나를 위한 시간을 어떻게 보낼까 고민하고 있다면, <기초 보태니컬 아트>로 예쁜 꽃들을 그리면서 힐링 취미를 가져보는 것을 추천해요.

 


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미술관에 간 심리학
윤현희 지음 / 믹스커피 / 2019년 4월
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[리뷰]미술관에 간 심리학-미술로 심리 살펴보기



시험을 위해 미술책이나 역사책에 나오는 유명한 그림들을 줄줄 외우곤 했지만 단 한 번도 그 그림들이 아릅답다고 생각해 본 적이 없었다. 많이들 그러는 것처럼 사람들이 '명화'라고 하니까 명화라고 생각했고 아름답다고 강요하니까 저게 아름다운 것이구나 하고 머리속에 주입시켰다. 그 그림들을 실물로 보기 전까지는 말이다. 실물로 보고 가장 큰 충격을 느꼈던 그림은 반 고흐의 '별이 빛나는 밤에'이다. 한국인에게 익숙한 화가의 작품들(주로 인상파)이 많아 좋아한다는 오르세 미술관에서 처음 '별이 빛나는 밤에, 아를'을 보고 그 앞에서 발을 뗄 수 없었다. 질감, 붓의 흔적 등이 고스란히 느껴졌고 왜 사람들이 이 그림을 그렇게나 아름답다고 말하는지 진심으로 느낄 수 있었다. 30분을 넘게 그 앞에 서 있어도 눈이 황홀했다. 처음엔 그림 그 자체의 아름다움에 반했고, 그 다음엔 반 고흐가 왜 이 그림을 이렇게 그린 건지 궁금해졌다. 소설가들이 왜 특정 소설을 쓰게 되었는지 이유가 궁금한 것처럼, 그가 왜 이 그림을 그려야만 했는지 이 그림을 그릴 때의 심경은 어땠는지 좀 더 알고 싶었다. <미술관에 간 심리학>을 쓴 저자도 비슷한 생각을 했나보다. 더 나아가 저자는 '심리학'을 전공한 사람이었고 그림 너머에 있는 화가들의 삶을 심리적으로 분석해 볼 수 있었다.


이 책에서 가장 먼저 다루는 사람은 '애나 메리 로버트슨 모지스'이다. 우리나라에서도 알라딘 책선물 상자(상자가 예뻐서 가끔 금액을 추가하여 시키는데, 셜록홈즈와 함께 모지스 책의 삽화로 만든 상자도 하나 보관하고 있다) 중 하나로 제작되고 있는, '모지스 할머니'로 유명한 그 사람이다. 아기자기한 동화 같은 그림으로 유명한 '애나 메리 로버트슨 모지스'의 작품들은 현대 추상미술과 달리 그냥 사진으로 보아도 예쁘다. 아름다운 배경에 사람들은 활기차고 귀엽다. 그녀는 평생 농장 일을 하면서 자식을 키웠고 남편을 사별한 슬픔을 달래기 위해 그림을 그렸다고 한다. 본격적으로 화가의 길에 돌입한 나이는 무려 76세, 고작 얼마 되지 않은 나이로 '이걸 하기엔 너무 늦었어'라고 종종 생각하는 내가 부끄러워지는 숫자다. 세련된 기교 없이 아이가 세상을 보는 방식처럼 그림을 그린 사람으로는 마르크 샤갈, 앙리 루소, 그리고 파블로 피카소 등이 있다고 한다.


여러 도구를 이용한 그림 중에서도 내가 가장 선호하는 것은 '수채화'이다. 유화를 한번도 그려보지 않은 사람은 있어도 수채화를 한번도 그려보지 않은 사람은 없을 것이다. 초등학교 3, 4학년 즈음부터 시작하여 고등학교까지 학교 미술 시간에서 수채화 그리기는 빼 놓을 수 없다. 저자도 가끔 수채화가 그리워지는 날이 있다고 한다. 헤르만 헤세(우리가 소설가로 알고 있는 그 헤르만 헤세이다) 또한 수채화를 그리곤 했는데 정신분석학적으로 도움을 받기 위해서 미술치료를 받을 때 그렸다고 한다. 진정한 자아를 찾는 과정으로 수채화를 그렸으며 이 치료법으로 안정을 찾은 후 우리에게 널리 알려진 <데미안>을 완성했다고 한다.



 


앙리 루소와 구스타프 클림트, 마네의 그림을 훌쩍 넘어 내 손길이 멈춘 곳은 '에드가 드가'에 대해 다룬 부분이었다. 역시 프랑스의 오르세 미술관에서 그의 작품을 여럿 볼 수 있다. 당시 매춘부로 활동하기도 했던 발레복을 입은 어여쁜 소녀들, 에드가 드가는 그런 여성들의 일상을 화폭에 담았다. 그의 그림에서 발레리나들의 몸짓과 옷은 아름답지만 여성의 얼굴은 흐릿하다. 특정 인물을 모델로 그리고 싶었던 것이 아니라 일반적인 이런 여성들을 그리고 싶었기 때문이라고 한다. 또한 사람들의 얼굴은 어딘가 경직되어 있고 우울하며, 그림이 전반적으로 무거운 느낌이다. 실제로 에드가 드가는 우울한 가정사가 있었는데, 바로 그의 아름다운 어머니가 삼촌과 외도를 저지르고 고작 서른을 넘긴 나이에 죽게 된 것이다. 또한 유전병으로 인해 눈부심 병을 가지고 있었으며 그의 남동생은 부도로 엄청난 빚을 진다. 에드가 드가는 남동생의 빚을 갚기 위해 모델이 필요 없는 온갖 곳에서 그림을 그렸고 다른 사람과 소통하고 관계를 맺는 데 문제가 있었다고 한다.


<미술관에 간 심리학>은 단지 화가들의 심리를 이해하는 것 뿐 아니라 그들의 그림을 감상하면서 그 사람들의 삶과 작품을 연결할 수 있게 해 준다. 아름다운 그림을 보고 단순히 예쁘네, 하고 지나가는 것에서 끝나지 않고 인간의 삶이 어떻게 그림에 반영되었는지 그리고 나는 어떤 생각을 하면서 이 그림들을 감상하고 있는지 생각할 수 있다. 나를 위한 시간을 갖고 싶다면, 오늘은 <미술관에 간 심리학>을 보면서 나의 내면을 살펴보는 것도 좋겠다.


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워릭 백작 리처드 네빌 - 장미전쟁의 킹메이커
찰스 오만 지음, 이지훈.박민혜 옮김 / 필요한책 / 2019년 3월
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[리뷰]워릭 백작 리처드 네빌-장미전쟁의 킹메이커



백년 전쟁 이후 프랑스는 왕권강화에 성공하였으나 영국은 대귀족이 다수 남아 있어 왕권을 강화하지 못하고 서로 권력 투쟁을 벌였다고 한다. 따라서 왕권을 강화하기 위해 밟아야 할 절차가 과제로 남아 있었고, 그 대미를 장식한 것이 그 유명한 '장미 전쟁'이라고 한다. 한국사 중에서도 주로 매체에서 다루는 흥미로운 역사적 사실들이 있다. 예를 들면 새 왕조의 탄생, 조선왕조 중에서는 이방원, 세조와 단종, 사도세자, 연산군, 광해군 등이다. '장미전쟁'은 영국사 중에서도 다양한 2차, 3차 창작물이 나오는 대표적인 사건이다. <워릭 백작 리처드 네빌>은 장미전쟁의 주역 중 하나인 '리처드 네빌'에 대해 다룸과 동시에 장미 전쟁에서 주로 다루는 지역의 지도와 네빌 가문의 가계도를 함께 실었다.

 


<워릭 백작 리처드 네빌>의 저자는 '찰스 오만'으로 옥스퍼드 대학교 현대 역사학과 교수이자 왕립 고고학회 회장을 역임한 인물로 1920년에 기사 작위를 받기도 했다. 연대기 저자들이 남긴 정보들을 재구성하여 여러 저서들을 발표했으며 <워릭 백작 리처드 네빌> 또한 그 중 하나이다. 저자는 장미전쟁에서 중요한 역할을 한 '리처드 네빌'이 과소 평가되었다고 판단했다. '리처드 네빌'은 킹메이커로 영국 왕실에서 주요 인물이었지만 어떤 작가도 그에 대해 연구하지 않았고 사람들은 리처드 네빌의 업적과 사고방식 등에 대해 알 수 없었다. 리처드 네빌의 초상화는 현재 존재하지 않으며 기념비는 마모되어 현재 그의 외모를 명확하게 알 수 있는 증거 또한 없다고 한다.


 


<워릭 백작 리처드 네빌>은 첫 번째로 왜 '리처드 네빌'이라는 사람을 중점으로 글을 썼는지 밝히고 프랑스와의 전쟁이었던 '백년 전쟁'부터 풀어내기 시작한다. 바로 백년전쟁이 장미전쟁의 앞선 줄기이기 때문이다. 프랑스와의 전쟁으로 영국 내에서는 사회 질서의 보루가 무너지고 국가의 내정은 약화된다. 헨리 5세 이후 헨리 6세가 즉위했으나 그는 고작 생후 9개월이라는 나이였기 때문에 오랫동안 섭정 위원회가 영국을 통치하게 된다. 이러한 사회경제적, 정치적 상황이 장미전쟁의 원인이 된다.


이 책은 장미전쟁이 일어난 배경부터 시작하여 리처드 네빌의 어린시절과 성장과정에 대해 다룬 후 그가 어떻게 킹 메이커라는 자리에 올라 정치적으로 강력한 영향력을 행사했는지 순차적으로 설명한다. 물론 그에 대한 기록이 거의 남아있지 않기 때문에 다른 역사적 증거를 꿰맞췄겠지만 최대한 아귀가 맞아떨어지게 그의 특성과 정치적 역량을 설명하려고 하는 작가의 노력이 엿보인다.


세계사를 공부하지 않은 사람들에게는 영국사인 '장미전쟁'과 그 장미전쟁의 뒷배였던 '리처드 네빌'이라는 이름이 낯설게 느껴질 것이다. 또한 세계사를 공부했더라도 '리처드 네빌'에 대해 이렇게까지 자세히 다루는 책은 거의 없다. 따라서 '장미전쟁'에 대해 자세히 알아보고 싶다면 '리처드 네빌'의 관점으로 장미전쟁을 풀어낸 이 책을 참고로 해도 좋겠다.

 


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